หนึ่งร้อยปีของการแต่งหน้า: วิธีการแต่งหน้าซ้ำหลายทศวรรษที่แตกต่างกัน
ในช่วงร้อยปีที่ผ่านมา - เกือบหนึ่งนาทีในระดับของนิรันดร์ - ไม่เพียง แต่ความคิดเกี่ยวกับสิทธิมนุษยชนแฟชั่น แต่ยังแสดงถึงภาพลักษณ์ของผู้หญิงในวัฒนธรรมสมัยนิยมและแนวคิดเรื่องความงามทั้งหมดได้เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง ในความคิดของสิ่งที่ทันสมัยและสิ่งที่ไม่ได้ทุกอย่างมีผลกระทบต่อ - จากสถานะทางการเมืองและเศรษฐกิจของประเทศถึงภาพที่ออกอากาศภาพยนตร์และป๊อปสตาร์
โครงการ 100 ปีแห่งความงามโดยมุ่งเน้นที่ภาพที่จำลองในวัฒนธรรมป๊อปแสดงให้เห็นชัดเจนว่าความคิดเหล่านี้มีการเปลี่ยนแปลงอย่างไรในประเทศต่างๆ แต่งหน้าเปลี่ยนทรงผมและสไตล์ - พร้อมกับดนตรีวรรณกรรมระบบการเมืองและสถานที่ของผู้หญิงในสังคมไม่น้อย Moore Soboleva พยายามรวบรวมสไตล์ที่เป็นที่นิยมในการแต่งหน้าในแต่ละทศวรรษและหยิบเครื่องมือที่จะช่วยให้พวกเขาสร้างขึ้นมาใหม่ เราเน้นเรื่องโมเดลยุโรป - อเมริกาเป็นที่ชัดเจนว่าในประเทศเอเชียและแอฟริกาทั้งภาพและสไตล์ต่างกันและนี่เป็นการสนทนาที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง
1910
ทศวรรษที่บรรจุปลายเอ็ดเวิร์ดและสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง โรงภาพยนตร์โรงละครและบัลเล่ต์ที่มีอิทธิพลต่อความคิดเกี่ยวกับความงามของผู้หญิง: นักเต้นบัลเล่ต์ Anna Pavlova และนักแสดงหญิง Mary Pickford ถือเป็นอุดมคติ ในปี 1909 Harry Gordon Selfridge เปิดร้าน Selfridges ในลอนดอนด้วย“ มุมเครื่องสำอาง” แห่งแรกและเกิดขึ้นกับสนามการตลาดใหม่การช็อปปิ้งไม่ใช่สิ่งจำเป็น แต่เป็นความสุข
ในแฟชั่น - ซีดขุนนาง (ผิวสีแทนในขณะนี้ยังถือว่ามากของคนยากจนหลายคนทำงานในอากาศบริสุทธิ์) และคิ้วตกแต่งอย่างชัดเจน สัญญาณของสุขภาพถือว่าเป็นสีชมพูแก้มทั่วแก้ม: นี่คือสิ่งที่เราเห็นในโปสการ์ดและโปสเตอร์กับเขา Mary Pickford ปรากฏบนหน้าปกของนิตยสาร The Theatre ดวงตาถูกทาสีให้เหลือน้อยที่สุด: มีเพียงนักแสดงหญิงที่ถูกกดขี่ข่มเหงกับภาพของผู้หญิงแวมไพร์โดยเฉพาะ Ted Bara โดยเฉพาะใช้เงาดำ โดยรวมแล้วเครื่องสำอางเป็นสิทธิพิเศษของคนรวยและผู้หญิงที่“ ว่าง” พวกเขาเริ่มส่งเสียงเชียร์เพื่อแต่งหน้า
1920
ในวันที่ 19 สิงหาคม 1920 การแก้ไขรัฐธรรมนูญที่สิบเก้าของรัฐธรรมนูญของสหรัฐอเมริกาได้นำมาใช้ซึ่งทำให้ผู้หญิงมีสิทธิออกเสียงลงคะแนน “ คำรามกลาง ๆ ” เริ่มต้นขึ้นหนึ่งในทศวรรษที่สว่างที่สุดในประวัติศาสตร์ ความมั่งคั่งของดนตรีแจ๊สวรรณกรรมและความรู้สึกอิสระเสรีทำให้เกิดแนวคิดของนักแต่งเพลง: ผู้หญิงที่ชอบผู้ชายมีส่วนร่วมในชีวิตสาธารณะและมีความสุขกับตัวเอง
Flappers สวมชุดสั้นตัดผมผมรมควันร้องเต้นรำนำชีวิตทางเพศที่ใช้งานและทาสีสดใส Zelda Fitzgerald, Isadora Duncan, Louise Brooks, Clara Bow - ผู้หญิงที่สดใสกลายเป็นบุคคลสำคัญในชีวิตทางวัฒนธรรม แต่งหน้าลูกนกคลาสสิก - คิ้วสว่างบาง (พวกเขามักถูกโกนและทาสีอีกครั้งในคิ้ว) สูบบุหรี่สีดำอย่างมากริมฝีปากที่ชัดเจนบางสีเข้มกับ "โบว์กามเทพ" และบางครั้งก็ทำด้วย "หัวใจ"
1930
อเมริกาจมลงไปในภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่และยุโรปซึ่งฟื้นตัวไม่มากนักจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่งซึ่งกำลังเตรียมพร้อมสำหรับยุคที่สอง ความเจริญของวัยรุ่นกำลังจางหายไปยุคดนตรีแจ๊สกำลังสิ้นสุดลง ความไร้สาระถูกแทนที่ด้วยเสน่ห์อันทรงพลังของผู้หญิงที่เข้มแข็งและไม่ร่าเริงโดยเฉพาะ: Katherine Hepburn, Bette Davis, Joan Crawford, Marlene Dietrich ในชุดสูทของผู้ชาย เกรตาการ์โบซึ่งอาชีพในช่วงปลายยุค 20 มีชื่อเสียงในความจริงที่ว่าเธอแทบไม่เคยยิ้มบนหน้าจอ (ภาพยนตร์เรื่อง“ นิโนะกะ” ในปี 1939 ออกมาพร้อมกับสโลแกน“ การ์โบหัวเราะ!”) มีตำนานเกี่ยวกับตัวละครที่ซับซ้อนชีวิตส่วนตัวของพวกเขาเป็นหัวข้อสนทนา
ผู้หญิงที่มีความซับซ้อนใหม่เหล่านี้มีริมฝีปากที่ชัดเจนและโหนกแก้มอย่างชัดเจนเกินขอบเขตของสายธรรมชาติ ดวงตาเน้นขนตาโค้งยาว นักแสดงหญิงใช้ใบแจ้งหนี้ แต่อุตสาหกรรมไม่ได้ล้าหลัง: ในปี 1931 ผู้ดัดผมครั้งแรกสำหรับขนตาได้ออกสู่ตลาดและในปี 1933 เมย์เบลลีนผลิตมาสคาร่าราคาไม่แพงให้กับทุกคน
1940
โลกที่มีสงครามฉีกขาดเรียกร้องให้ผู้หญิง: พวกเขามีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในเหตุการณ์ที่เลวร้าย มีโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อแสดงศักยภาพของพลังหญิง: หนึ่งในนั้นคือ "เราทำได้!" ได้รับการจำลองแบบเป็นสตรีนิยมในภายหลัง ผมของนางเอกของเขาถูกซ่อนอยู่ภายใต้ผ้าเช็ดหน้าบนใบหน้าของเขาเป็นสีแทนและบลัชออนที่มีสุขภาพดี ในขณะเดียวกันภาพของหญิงสาวที่มีผมยาวรูปร่างโค้งมนและริมฝีปากที่มีความสดใส (โดยปกติจะเป็นสีแดงปะการัง) กำลังได้รับความนิยม
โดยทั่วไปแล้วผู้หญิงที่มีขาเปลือยครึ่งตัวหรือแต่งกายในเครื่องแบบทหาร: ผู้หญิงถึงแม้จะมีงานทำ แต่ก็ควรสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้ชายในมุมมองสาธารณะ โปสเตอร์ Pin-up เป็นเรื่องธรรมดาในหมู่ทหาร พวกเขามักจะเป็นดารานักแสดงภาพยนตร์ - โดยเฉพาะเบ็ตตี้เกเบิลและอัลต้าเฮย์เวิร์ ธ ยอดนิยม (หนึ่งในระเบิดปรมาณูลูกแรกถูกตั้งชื่อว่ากิลดาหลังจากนางเอกของเธอในภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน) ในโรงภาพยนตร์นัวร์ได้กลายเป็นประเภทที่สำคัญ - นักสืบที่เกี่ยวข้องในความชั่วร้ายซึ่งบ่อยครั้งที่ไม่มีวีรบุรุษในแง่บวกเพียงคนเดียวและเด็กหญิงประหารเป็นภาระหน้าที่
1950
เวลาหลังสงครามทำให้ความคิดริเริ่มของผู้หญิงหายไปและส่งพวกเขากลับไปที่ครัวสามีและลูก ๆ ของเธอ เบบี้บูมเริ่มต้นขึ้นและภาพลักษณ์ของ“ แม่บ้านในอุดมคติ” ได้กลายเป็นแฟชั่น - ด้วยการตัดผมทรงผมส้นเท้าเมคอัพและเครื่องประดับการเตรียมอาหารหลายคอร์สและจัดการดูแลบ้านและสวน
เนื้อหาที่มีชื่อเสียง "The Good Wife's Guide" ตีพิมพ์ในนิตยสารประจำเดือนในเดือนพฤษภาคม 2498 มีรายชื่อทั้งหมดของกฎของ "ภรรยาที่ดี" และแม้ว่าข้อความนี้จะเป็นของปลอมโดยเฉพาะขณะที่บางคนสงสัยอ้างมันก็ยังค่อนข้างบ่งบอก ผู้หญิงที่สวยในยุค 50 เป็นผู้หญิงที่ได้รับการดูแลเป็นอย่างดีและมีสุขภาพดี: เธอมีลิปสติกสีแดงที่สมบูรณ์แบบ, แม้กระทั่งคิ้วที่กว้าง, โหนกแก้มและเส้นผมที่ขีดเส้นใต้ ทั้งในชีวิตและบนหน้าจอเธอควรจะเซ็กซี่และอ่อนหวาน แต่ไร้เดียงสาเล็กน้อยและในเวลาเดียวกันก็เห็นความสุขของเธอในผู้ชาย - ในฐานะนางเอกมาริลีนมอนโรและออเดรย์เฮปเบิร์น
1960
โชคดีที่เปลือกแป้ง Pentecostal โชคดีที่แตกอย่างรวดเร็ว: ทศวรรษหน้านำการปฏิวัติทางเพศ (ส่วนใหญ่เนื่องจากการโจมตีของยาคุมกำเนิดในปี 1960) และกับมันบุกอังกฤษที่เรียกว่า - ดอกไม้ของวัฒนธรรมต่อต้านอังกฤษซึ่งนำโดย The Beatles ในอเมริกา Andy Warhol ได้ค้นพบ "Factory" ซึ่งกลายเป็นสตูดิโอศิลปะที่เป็นวิถีชีวิต
ในไม่ช้าผู้หญิงก็ตัดผมและวาดขนตาขนาดใหญ่เช่น Twiggy หรือเน้นเรื่องเพศที่สร้างขึ้นมาอย่างสมบูรณ์: จงใจเช่น Brigitte Bardot และผ่อนคลายเหมือน Jane Birkin และพวกฮิปปี้ ในเวลาเดียวกันภายใต้สัญลักษณ์ของการสำรวจอวกาศเบื้องหน้าเงาและพลาสติกเข้ามาในแฟชั่น แต่แฟชั่น "อวกาศ" ยังคงเป็นเรื่องเพศแบบดั้งเดิม ในการแต่งหน้าผู้หญิงเริ่มต้นแบบเฉดสีพาสเทลที่สดใสและเทคนิคการตัดรอยพับ (รอยพับของศตวรรษที่ติดตามอย่างแน่นหนา) ซึ่งจะกลับสู่ instagram ห้าสิบปีต่อมา
1970
ความวุ่นวายทางด้านสุนทรียศาสตร์และวัฒนธรรมของยุค 60 ทำให้เกิดแนวโน้มที่สำคัญหลายอย่างที่ไหลเข้าสู่ยุค 70 พวกฮิปปี้กลับกลายเป็นแฟชั่นเพื่อความเป็นธรรมชาติและ "โทนสีธรรมชาติ" - ผมยาวและใบหน้าของโยโกะโอโนะโดยไม่ต้องแต่งหน้ากลายเป็นสัญลักษณ์ของความงามของต้นปี 70 ขอบคุณพวกเขาความสนใจในประสาทหลอนเงาที่สดใสและลวดลายชาติพันธุ์เกิดขึ้นในสังคม
การปฏิวัติทางเพศเชื่อมโยงกับฮิปปี้อย่างแยกไม่ออกและหลักการของความรักอิสระยังคงปลดปล่อยผู้หญิง - Debbie Harry และ Farrah Fawcett ปรากฏบนหน้าปกสวยกล้าหาญและแต่งหน้า ในเวลาเดียวกันในนิวยอร์กและต่อมาในลอนดอนการเคลื่อนไหวที่น่ามองและพังก์กำลังได้รับแรงผลักดัน - และด้วยลูกศรสีดำสุดขีดของตัวอย่างของซูซี่ซู การแต่งหน้ากลายเป็นอภิสิทธิ์เพศหญิงล้วน (พิสูจน์ได้ว่านี่เป็นประกายบนใบหน้าของศิลปินเดี่ยวของ New York Dolls) และต้องขอบคุณ David Bowie ภาพลักษณ์อันฉุนเฉียวกลายเป็นแฟชั่น
1980
ปีแห่งการหลุดลอยกำลังจะมาถึงไม่สามารถหาคำอื่นดิสโก้: เสือดาวพิมพ์ขนขนาดใหญ่แวววาวและประกายระยิบระยับของสีที่เป็นไปได้ทั้งหมด rhinestones และประกายด้วยเหรียญห้า kopeck ขนาดคลานเข้าไปในแสง
ทศวรรษที่เพิ่งถูกทำให้ดูหมิ่นขยายขอบเขตของสไตล์ออกไปอย่างมากประกาศหลักการว่า "ยิ่งสว่างยิ่งดี" ในปี 1981 ช่อง MTV เปิดขึ้นและแฟชั่นของนักร้องข้างถนน (Cindy Loper, Kim Wilde) ได้รับอิทธิพลมากกว่านักแสดงภาพยนตร์ - แต่แม้กระทั่งไอคอนรูปแบบเช่น Michelle Pfeiffer ไม่ล้าสมัยโดยแฟชั่นยุค 80 แฟรนไชส์ Star Wars และ Back to the Future เปิดศักราชของภาพยนตร์เรื่องนี้ตอนนี้โรงภาพยนตร์มุ่งเน้นไปที่คนหนุ่มสาวมากกว่าผู้ใหญ่ ในเวลาเดียวกันเริ่มบูมของสิ่งพิมพ์วัยรุ่น
1990
บูมสีของยุค 80 ถูกแทนที่ด้วยความเรียบง่ายในมือข้างหนึ่งและกรันจ์ก้าวร้าวในอีกด้านหนึ่ง: ความกล้าหาญของ Kate Moss หนุ่มสาวผู้กล้าหาญและความเปราะบางของ Winona Ryder เคียงข้างกันด้วยลิปสติก smeared จาก Courtney Love และริมฝีปากพองสีน้ำตาล Shirley Manson ในขณะเดียวกันสไตล์ดังกล่าวถูกกำหนดโดยเหล่าฮีโร่และวีรสตรีของภาพยนตร์วัยรุ่น - ในอเมริกาชื่อของภาพยนตร์เรื่อง“ Stupid” นั้นยังคงมีลมหายใจและเจ้าของ Lime Crime Do Deer ยังทุ่มเทให้กับคอลเล็กชั่นของเขา
ในแบบใต้ดินที่จุดสูงสุดของความงามที่คลั่งไคล้ด้วยสีสันที่สดใสและในเงางาม - บูมซูเปอร์โมเดล: ชื่อของ Naomi, Cindy, Claudia และ Linda ไม่ต้องการชื่อและคลิป "Freedom!" ของ George Michael กำหนดมาตรฐานความงามและเรื่องเพศใหม่ (และไม่สมจริง)
ยุค 2000
ในปี 2546 Fred Farrugia ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของLancômeเปิดตัว Juicy Tubes - แวววาวหนาโปร่งใสพร้อมกลิ่นผลไม้ - ซึ่งกลายเป็นวัตถุแห่งความปรารถนาทันที (และในเวลาเดียวกันเลียนแบบ) ช่วงทศวรรษที่ 2000 ได้รับการพัฒนาอย่างเรียบง่ายของทศวรรษที่ผ่านมาโดยได้รับการพัฒนา: ในช่วงเวลานี้มันเป็นธรรมเนียมในการวาดด้วยเฉดสีที่เป็นกลางจาง ๆ เพียงเพื่อตกแต่งด้วยลูกศรสีดำใสพวกเขาสวมมันวาวใสหรือลิปสติกพีชบนริมฝีปาก
Angelina Jolie เป็นซูเปอร์สตาร์คนหนึ่งแล้วจัดแต่งทรงผมด้วยลิปสติกสีเทาอมเทา (แบรนด์เริ่มที่จะผลิตสีที่คล้ายกันอย่างขยันขันแข็ง) คิ้วที่หักและผิวซีด ในทางกลับกันความสนใจในดาวละตินอเมริกา - เจนนิเฟอร์โลเปซ, ซัลมีเยค - นิยมฟอกหนัง: เตียงฟอกหนังและผลิตภัณฑ์ฟอกหนังแข่งขันกับผงและผ้าเช็ดปาก
2010s
เวลาของเรามักจะมีความหลากหลายมากที่สุด: อุตสาหกรรมเครื่องสำอางนำเสนอสีและพื้นผิวที่เป็นไปได้ทั้งหมด ความต้องการของลูกค้าและในที่สุดผู้ผลิตจึงใกล้เคียงกับความเป็นไปได้: สูตรทำให้สามารถบรรลุทั้งสีสดใสและพื้นผิวที่ไม่แห้งความทนทานและความสะดวกสบาย
การแต่งหน้ากลายเป็นศิลปะและในที่สุดก็สิ้นสุดลงเพื่อให้เข้ากับขอบเขตของเพศ: Patrick Starrr และ Manny Gutierrez มีบทบาทในแฟชั่นเครื่องสำอางไม่น้อยกว่า Kim Kardashian สีดั้งเดิมน่าเบื่อสำหรับทุกคนและผู้ใช้กำลังเรียนรู้เฉดสีใหม่: เงาสีแดงได้กลายเป็นเทรนด์ประจำวันและแม้แต่ริมฝีปากที่มีสีที่ไม่เป็นธรรมชาติก็ไม่แปลกใจเลย อินสตาแกรมถูกครอบงำด้วยลูกศรยาว contouring ที่ใช้งานโหนกแก้มเปียกโชกสดใสและริมฝีปากที่มีรูปร่างที่สมบูรณ์แบบ (แม้ว่าพวกเขาจะเป็นสีฟ้า)
ควบคู่ไปกับ instamazykuyu ที่เกี่ยวข้องกับเครื่องสำอางสิบชั้น (เพียงเพราะกล้อง "กิน" ครึ่งหนึ่งของสีและพื้นผิว) แฟชั่นสำหรับ "ความงามตามธรรมชาติ" พัฒนา - และเงางาม (ฉาวโฉ่ "เปล่งปลั่งสุขภาพดี" เปล่งประกายสุขภาพดี) และไม่มีการตกแต่งผู้หญิง ตามที่พวกเขาเป็น ในที่สุดการแต่งหน้าจากความต้องการกลายเป็นอุปกรณ์เสริมและรูปลักษณ์ - ในช่วงกลางของอารมณ์ซึ่งสามารถเปลี่ยนแปลงได้ขึ้นอยู่กับความต้องการ และมันก็คือสิ่งนี้ - และไม่ใช่ความหลากหลายของพื้นผิว - ความสำเร็จหลักของอุตสาหกรรม
ภาพ: Wikimedia Commons (1, 2), Paramount Corporation ชื่อดัง Lasky, Paramount Pictures, Fox Century ศตวรรษที่ยี่สิบ, ภาพยนตร์ Alan Clore, Regency Enterprises, บทสอน Nikkie