โพสต์ยอดนิยม

ตัวเลือกของบรรณาธิการ - 2024

ศิลปิน Maria Dudko เกี่ยวกับหนังสือเล่มโปรด

ในพื้นหลัง "ชั้นหนังสือ" เราถามนักข่าวนักเขียนนักวิชาการภัณฑารักษ์และวีรสตรีอื่น ๆ เกี่ยวกับความชอบและวรรณกรรมของพวกเขาซึ่งเป็นสถานที่สำคัญในตู้หนังสือของพวกเขา วันนี้ศิลปิน Maria Dudko เล่าเรื่องราวของเธอเกี่ยวกับหนังสือเล่มโปรด

ฉันจำไม่ได้ว่าสิ่งที่ฉันอ่านตั้งแต่อายุยังน้อยมากฉันจำได้เพียงว่าฉันอ่านเรย์มอนด์แชนด์เลอร์และดักลาสอดัมส์เป็นร้อยครั้ง แต่เมื่อถึงจุดหนึ่งในฐานะลูกของผู้อพยพในออสเตรเลียฉันได้รับหนังสือหลายเล่มจากพ่อแม่ของฉันด้วยคำว่าตอนนี้ฉันจะอ่านเป็นภาษารัสเซียเท่านั้นเพื่อไม่ให้ภาษาของฉันหาย ฉันนั่งร่อนผ่านหน้าต่างๆและพูดออกมาดัง ๆ มันค่อนข้างเจ็บปวด โดยเฉพาะอย่างยิ่งหุ่นไล่กาจำนวนตัวอักษรในตัวอักษรสัญญาณลึกลับที่ไม่มีเสียงและความจริงที่ว่าตัวอักษรЖดูเหมือนเป็นแมลง ดังนั้นฉันจึงอ่านหนังสือหลายเล่มโดยที่ไม่รู้ว่ามันเป็นอย่างไร

หนังสือที่ใส่ใจครั้งแรกคือ "Two Captains" Kaverina ฉันเดินเป็นเวลานานและย้ำภายใต้ลมหายใจของฉัน:“ ซานย่าคัทย่า” ด้วยเหตุผลบางอย่างวีรบุรุษสองคนนี้ทำให้ฉันทึ่งไม่พูดถึงชื่อของซันย่าสำหรับเด็กที่ดูเหมือนจะเป็นสิ่งที่น่าอัศจรรย์โดยทั่วไป เรื่องราวยังไม่ชัดเจนอย่างสมบูรณ์ไม่ต้องพูดถึงสไตล์ความจริงทางสังคมนิยมที่มีอยู่ในนั้น แต่ฉันก็ชอบวิธีที่คำพูดดังขึ้น และเกี่ยวกับ pigtails และเกี่ยวกับตาโตของ Kati

เมื่อฉันมาศึกษาที่รัสเซียในเกรดเก้าวรรณกรรมกลายเป็นเรื่องที่ยากที่สุด: ไม่เพียง แต่ฉันต้องเขียนเกี่ยวกับภาพต่าง ๆ ของชีวิตรัสเซียอย่างต่อเนื่องซึ่งฉันไม่เข้าใจอะไรเลยนอกจากนี้ฉันอธิบายทันทีว่าคนที่ไม่ได้อ่าน Pushkin ในวัยเด็กไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้ชาย ฉันสับสน Anna Karenina และ Anna Karina เป็นผลให้ฉันอ่านด้วยความยินดีจากหลักสูตรของโรงเรียนเท่านั้น "The Master and Margarita" และ "อาชญากรรมและการลงโทษ": พวกเขารู้สึกว่าพวกเขาเป็นหนังสือที่เขียนขึ้นสำหรับฉันเช่นกัน

ในชั้นประถมศึกษาปีที่สิบฉันป่วยด้วยโรคอีสุกอีใสและนอนอยู่บ้านนาน ๆ ตายด้วยความละอาย ฉันอ่าน Remarque "Black Obelisk" แล้ว Graves ประเทศเยอรมนีในช่วงทศวรรษที่ 1920 ภาพเหมือนผลพวงของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและการวิเคราะห์สถานการณ์ที่ทำให้ฮิตเลอร์ขึ้นสู่อำนาจ ทั้งหมดนี้ทำให้ฉันประทับใจอย่างมากและฉันได้ค้นพบสิ่งสำคัญสำหรับตัวคุณเอง: คุณสามารถอ่านได้ไม่เพียง แต่เพื่อเพลิดเพลินกับภาษา แต่ยังเพื่อให้ทุกอย่างภายในจะหดตัวและเผาไหม้

จนกระทั่งเกรดสิบฉันอ่านนิยายส่วนใหญ่ จากนั้นฉันก็เริ่มวาดมากและใช้เวลาว่างของฉันในพิพิธภัณฑ์และตัดสินใจว่ามันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะคิดออกสิ่งที่พวกเขาและวิธีการพูดคุยเกี่ยวกับมัน ฉันไปและซื้อ "ประวัติศาสตร์โลกแห่งศิลปะ" จำนวน 1,000 หน้าซึ่งเขียนโดย John Fleming และฉันอ่านสามหน้าต่อวันโดยมีความคาดหวังว่าในหนึ่งปีฉันจะได้รับความเชี่ยวชาญในผลงานของ Donatello, Botticelli และ Titian แน่นอนว่าสิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นและเมื่อฉันศึกษาประวัติศาสตร์ศิลปะที่มหาวิทยาลัยในเวลาต่อมาเรามักจะหย่านมจากการรักษาประวัติศาสตร์อย่างรวดเร็วในฐานะผู้ปกครองซึ่งแนวโน้มของศิลปะในลำดับเหตุการณ์ ดังนั้นฉันจึงค้นพบครั้งแรกว่าการวิเคราะห์งานศิลปะไม่เพียง แต่ประกอบด้วยองค์ประกอบแสงและเงาสไตล์และพล็อตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบริบทที่สร้างงานศิลปะโหมดการผลิตวิธีการและการจัดแสดง ทฤษฎีและปรัชญาสำคัญปรากฏขึ้นในชีวิตของฉันโดยที่ไม่ยากที่จะเข้าใจว่าวัฒนธรรมพัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ 20 อย่างไร

เนื่องจากความจริงที่ว่าฉันมักจะย้ายฉันไม่มีห้องสมุดและมันยากมากที่จะติดตามประวัติศาสตร์วรรณกรรมส่วนตัวของฉัน มันง่ายกว่าที่ฉันจะอ่านภาษาอังกฤษ สถานการณ์ที่เกิดขึ้นในวัยเด็กเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีก แต่ตอนนี้ฉันอ่านเพื่อที่จะไม่ลืมภาษา "แรก" บางครั้งก็เป็นไปได้ที่จะใช้มาตรการที่รุนแรงและขึ้นรถไฟเพื่ออ่านนวนิยายให้เสร็จในที่สุด เมื่อไม่มีโอกาสฉันก็อ่านบทความเรียงความ จากวารสารถาวรในที่คั่นหนังสือฉันมีมาตรฐานที่เป็นธรรมฉันคิดว่าตั้งค่า: คำถามใหม่นิตยสาร BOMB และสามหลังคา

ฉันมักจะทำงานในโครงการและเพื่อให้เข้าใจหัวข้อที่ฉันคิดดีขึ้นฉันกำลังมองหาข้อความต่าง ๆ ที่ช่วยให้ฉันไตร่ตรอง หนังสือที่ฉันรวมอยู่ในรายการนี้ในครั้งเดียวทำให้ฉันตั้งคำถามเกี่ยวกับศิลปะโดยทั่วไปและสิ่งที่ฉันทำ มันกลับกลายเป็นชุดของข้อความที่มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของฉัน

"Tikkun"

"ทฤษฎีของเด็กผู้หญิง"

เมื่อฉันเข้าสู่หลักสูตรแรกฉันได้พูดคุยกับผู้นิยมอนาธิปไตยมากมายและไปประชุมทุกประเภท ฉันไปที่พวกเขาคิดว่าเราจะทุบกระจกในร้านค้า แต่ส่วนใหญ่เรานั่งและพูดคุยกับหนังสือ ดังนั้นฉันจึงได้รวบรวมตำรา "Tikkun": นี่คือกลุ่มนักปรัชญาชาวฝรั่งเศสซึ่งก่อตั้งขึ้นในช่วงที่นักเรียนไม่สงบที่ Sorbonne ในปี 1997 และสลายตัวหลังจากการโจมตี 11 กันยายน "ติ๊กกุน" เขียนสิ่งที่สวยงามเกี่ยวกับขอบเขตของร่างกายมนุษย์ในสังคมสมัยใหม่เกี่ยวกับประสาทความรักความอนันต์และหมดจดอ้างถึงตำราของนักปรัชญาคนอื่น ๆ แตกต่างจากทฤษฎีทางการเมืองส่วนใหญ่พวกเขาไม่ได้ระบุตำแหน่งของพวกเขา แต่ยืนยันว่าสิ่งสำคัญคือต้องอยู่ตลอดเวลาในกระบวนการค้นหา นี่คือหนังสือที่คุณสามารถเริ่มอ่านจากหน้าใดก็ได้และเพลิดเพลินทันที

Robert Venturi

"ความซับซ้อนและความขัดแย้งในสถาปัตยกรรม"

ที่มหาวิทยาลัยฉันได้รับการสอนจากอาจารย์ผู้ซึ่งเราคิดค้นรูปแบบสถาปัตยกรรมขึ้นอยู่กับการสังเกตว่าน้ำค้างแข็งทำให้ต้นไม้แตกต่างจากด้านในอย่างไร ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมเราจึงทำเช่นนี้จนกว่าฉันจะอ่านหนังสือเล่มนี้ถึงแม้ว่ามันจะน่าสนใจมากที่จะอ่านนอกบริบทของการศึกษาด้านสถาปัตยกรรม Venturi ในยุค 60 ซึ่งเป็นหนึ่งในคนแรกที่ให้ความสนใจกับความจริงที่ว่าแม้จะมีการคิดใหม่เกี่ยวกับความทันสมัยในทัศนศิลป์และวรรณกรรม แต่สถาปัตยกรรมก็ยังล้าหลังอย่างเห็นได้ชัด ในหนังสือเล่มนี้เขาได้ทำวิทยานิพนธ์ง่าย ๆ : เพื่อให้สถาปัตยกรรมในการแก้ปัญหางานในอนาคตจำเป็นต้องหยุดกลัวที่จะมีความซับซ้อนขัดแย้งและคลุมเครือ เขาเขียนด้วยภาษาที่เรียบง่ายมากและอ้างถึงวัตถุทางสถาปัตยกรรมมากมายซึ่งเผยให้เห็นถึงสิ่งที่น่าสนใจในความเห็นของเขาความขัดแย้ง

Jacques rancieres

"สุนทรียศาสตร์และการเมือง"

Rancier กำลังพัฒนาการตีความสมัยใหม่ของเขาเองทำให้สามารถมองประวัติศาสตร์ศิลปะโดยทั่วไปได้ แนวคิดของระบอบศิลปะของเขาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการวิเคราะห์ระบอบ "สุนทรียศาสตร์" ซึ่งเป็นกุญแจสำคัญในการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในระเบียบทางสังคมช่วยให้เห็นว่าขอบเขตของ "อนุญาต" ถูกลบในงานศิลปะอย่างไร ทฤษฎีของเขามักพบในการวิจารณ์ศิลปะและฉันกลับมาที่หนังสือเล่มนี้ค่อนข้างกระชับสร้างขึ้นในรูปแบบของการสัมภาษณ์หลายครั้งมีอาวุธอื่น ๆ

แคลร์บิชอป

"นรกประดิษฐ์"

นักประวัติศาสตร์ศิลปะและนักวิจารณ์แคลร์บิชอปวิเคราะห์กระบวนการศิลปะที่เกิดขึ้นนอกพื้นที่แกลเลอรี่ในช่วงศตวรรษที่ 20 ในส่วนแรกบิชอปเปรียบเทียบงานละครและศิลปะต่าง ๆ ของฟิวเจอร์ลิสต์นักแสดงละครเวทีสาธารณะโซเวียตและศิลปินเปรี้ยวจี๊ดอื่น ๆ ผลักดันขอบเขตของการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้ชมและงานของตัวเอง หลังจากนั้นเธอได้ทำการวิเคราะห์รูปแบบที่ทันสมัยของศิลปะที่มีส่วนร่วมทางสังคมต่างๆและวิเคราะห์ปรากฏการณ์ที่คล้ายกันในแง่ของความสวยงาม นิโคลัสเบอร์ริโอผู้ดูแลและนักวิจารณ์ศิลปะซึ่งนิยามคำว่า "สุนทรียภาพเชิงสัมพันธ์" ทำหน้าที่ที่นี่เพื่อเป็นปรปักษ์กับอธิการวิทยานิพนธ์

José esteban muñoz

"ยูโทเปียแล่นเรือใบ: แล้วและอนาคตของอนาคต"

Munoz เป็นหัวหน้าแผนกการศึกษาการปฏิบัติงานที่ NYU และหนังสือเล่มนี้เป็นหนังสือที่รวบรวมการวิเคราะห์ผลงานของศิลปินและนักเขียนหลายคนจาก Kevin Avians ไปจนถึง Elizabeth Bishop ค้นหาและเผยให้เห็นธัญพืชที่ไม่ได้พูดชัด แต่ยังมาทางการเมืองไม่ได้ หนังสือเล่มนี้เป็นที่เก็บถาวรที่น่าสนใจมากของชีวิตทางศิลปะและสังคมทางเลือกในนิวยอร์กในปี 1950 และ 1960

"Ana Mendieta: ร่างกายโลก"

เพื่อนคนนี้มอบอัลบั้มนี้ให้ฉันและเขาเป็นคอลเล็กชั่นผลงานของศิลปิน Ana Mendieta และเรียงความเกี่ยวกับเธอ ศิลปะของเธอคือการตอบสนองต่อการบังคับย้ายถิ่นฐานไปยังสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าในสหรัฐอเมริกาเมื่ออายุ 12 ปีเนื่องจากพ่อของเธอมีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวต่อต้านฟิเดลคาสโตร มันถ่ายทอดความรู้สึกที่เหลือเชื่ออย่างไม่น่าเชื่อเมื่อคุณติดอยู่ระหว่างสองวัฒนธรรมและคุณไม่เข้าใจว่าคุณเป็นใคร

พอลชาน

"เลือกงานเขียน 2543-2557"

ฉันชอบหนังสือที่ทำโดยศิลปิน ที่นี่ Paul Chan ผสมผสานข้อความส่วนตัววัสดุภาพบทความสำคัญและบันทึกการเดินทาง ในบทความต่าง ๆ เขาจับความกลัวต่าง ๆ เกี่ยวกับสถานะของศิลปะสมัยใหม่อย่างแม่นยำในวันนี้: ใครเป็นผู้ทำใครดูมัน? ในเวลาเดียวกันเขาเข้าสู่การวิเคราะห์กระบวนการทางศิลปะของตัวเองอย่างต่อเนื่องในบริบททางวัฒนธรรมและสังคมที่กว้างขึ้นซึ่งมีอิทธิพลต่อเขา: ในการเขียนเรียงความเรื่องหนึ่งเขาพูดถึงสัมผัสโดยเฉพาะเกี่ยวกับประสบการณ์วิกฤตการเงินปี 1991 ในอเมริกา ซึ่งเขาเติบโตขึ้นมา ข้อความส่วนตัวเสริมด้วยความคิดเห็นเกี่ยวกับผลงานของศิลปินและภัณฑารักษ์เช่น Chris Marker, Marcel Duchamp และ Hans-Ulrich Obrist

Carole S. Vance

"ความสุขและอันตราย: สำรวจเพศหญิง"

คอลเลกชันของบทความและบทกวีเกี่ยวกับปรัชญาของเรื่องเพศที่ตีพิมพ์ในรอยเท้าของการประชุมที่จัดขึ้นที่ Barnard College ในนิวยอร์กในปี 1982 เป็นชื่อที่แสดงถึงนี่เป็นความพยายามที่จะพิจารณาเรื่องเพศของมนุษย์ในสาขาที่ประเด็นต่าง ๆ ตัดกันรวมถึงความเจ็บปวดความสุขและอำนาจ นี่เป็นหนึ่งในหนังสือเล่มแรกที่ฉันอ่านเกี่ยวกับทฤษฎีทางเพศและได้กระตุ้นความสนใจของฉันในการศึกษาปัญหานี้อย่างมาก

รีเบคก้า solnit

"ผู้ชายอธิบายสิ่งต่าง ๆ ให้ฉัน"

หนังสือเล่มนี้เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าซันไชน์อธิบายเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นกับเธอในงานปาร์ตี้ แขกคนหนึ่งคุ้นเคยกับเธอและได้เรียนรู้ว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้เธอได้ตีพิมพ์หนังสือเกี่ยวกับอุตสาหกรรมของอเมริกาเธอเริ่มพูดคุยกับเธอเป็นเวลานานเกี่ยวกับหนังสือสำคัญชิ้นหนึ่งในหัวข้อเดียวกันซึ่งเพิ่งออกมาเมื่อไม่นานมานี้ เขาตามที่ปรากฏออกมาไม่ได้อ่านจริง เป็นที่ชัดเจนว่าในตอนนี้ตัวละครตลกจากชีวิตของผู้เขียนไม่ได้พิสูจน์อะไรเลย - คนที่เห็นแก่ผู้อื่นถูกพบในทั้งชายและหญิง แต่จากบทที่สองหนังสือเล่มนี้เปลี่ยนเสียงของมันทันทีและ Solonit เปลี่ยนไปใช้การวิเคราะห์สถิติการทำร้ายร่างกายและทางเพศในอเมริกา ในสถานที่มันตลกอย่างเอาเป็นเอาตายในสถานที่มันน่าเศร้าอย่างไม่น่าเชื่อในสถานที่มันเป็นหนังสือที่อวดรู้เล็กน้อย เป็นผลให้ Solitt ประสบความสำเร็จในการแยกปัญหาเร่งด่วนจำนวนหนึ่งและเชื่อมโยงมันเข้ากับระบบเดียว เพียงแค่ไม่เข้าใจสิ่งที่มีบทความเกี่ยวกับ Virginia Woolf และ Susan Sontag

"หนังสือเรียนเล็ก ๆ สีแดง"

โดยทั่วไปแล้วหนังสือเล่มนี้ไม่ได้ส่งผลกระทบใด ๆ ต่อฉันเลยเพราะฉันรู้ว่าตอนที่ฉันยังเด็กมากและมันถูกเขียนขึ้นสำหรับเด็ก แต่เรื่องราวของเธอทำให้ฉันหลงใหล นี่เป็นคู่มือสำหรับวัยรุ่นเขียนโดยอาจารย์ชาวเดนมาร์กสองคนในปี 2512 ในนั้นพวกเขามีลักษณะแบบอย่างที่ไม่ประจบประแจงของการศึกษาในโรงเรียนที่ไม่ได้อ้างถึงเด็กว่ามีรูปแบบที่สมบูรณ์คนอิสระพูดอย่างสงบเกี่ยวกับเพศยาเสพติดและแอลกอฮอล์และเขียนสิ่งต่าง ๆ เช่น: "ความสัมพันธ์ระหว่างผู้ใหญ่เป็นเหมือนความสัมพันธ์ระหว่างเด็ก ๆ เกลียดชังซึ่งกันและกันหรือหาเพื่อนพวกเขามักพบกันเป็นกลุ่มเพื่อโต้เถียงกันเอง แน่นอนว่าพวกเขาถูกไล่ออกและหนังสือเล่มนี้ถูกแบนและเผยแพร่ซ้ำในเวลาเพียงสี่สิบปีต่อมาในปี 2014 ในความคิดของฉันเรื่องเด็ด

แสดงความคิดเห็นของคุณ