นักออกแบบญี่ปุ่นคนใหม่: ใครจะเป็น CDG และ Yohji Yamamoto คนต่อไป
แฟชั่นญี่ปุ่นได้รับการพิจารณาเปรี้ยวจี๊ดเสมอ ใช่และความคิดของมัน จำกัด อยู่เพียงไม่กี่แบรนด์ นักออกแบบใหม่จากญี่ปุ่นจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้มีสถานะของแบรนด์สำหรับกลุ่มคนที่มีความรู้แคบ ตอนนี้พวกเขา - Kolor, Sacai และ Toga - ไม่ได้เป็นไปตามห้างสรรพสินค้าหลัก แต่สำหรับห้างสรรพสินค้ารัสเซีย Wonderzine เข้าใจดีว่าโรงเรียนแฟชั่นของญี่ปุ่นมีการเปลี่ยนแปลงอย่างไรและทำไมตัวแทนของโรงเรียนจึงสนใจทุกคนในตอนนี้
หลายคนมีแฟชั่นญี่ปุ่น เกี่ยวข้องเฉพาะกับชื่อ Yoji Yamamoto และ Rei Kawakubo แต่ในปี 1980 มีนักออกแบบสามรุ่นในประเทศ ส่วนใหญ่ของพวกเขาน่าสนใจเฉพาะในบริบทของประวัติศาสตร์ของแฟชั่น - เช่น Kensho Abe หรือ Hanae Mori อย่างไรก็ตามมีบางคนสร้างคลื่นลูกใหม่ของนักออกแบบญี่ปุ่นที่เดบิวต์ในปารีสในช่วงต้นทศวรรษ 1980 และสร้างความประทับใจให้กับอุตสาหกรรมมากจนพวกเขายังคงอยู่ในฝรั่งเศสตลอดไป ถัดจากคอลเลคชันที่ยิ่งใหญ่ของบ้านของ Chanel และ Yves Saint Laurent โครงสร้างและการประกอบใหม่ในเสื้อผ้าของ Kavakubo และ Yamamoto ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของคลื่นลูกใหม่นั้นดูค่อนข้างสด ตั้งแต่นั้นมา Comme Des Garçonsและ Yohji Yamamoto ได้กลายเป็น บริษัท ระหว่างประเทศที่มีหลากสีที่น่าประทับใจ - และคลาสสิกแนวเปรี้ยวจี๊ดสไตล์ญี่ปุ่นแบบดั้งเดิมมากขึ้นแสดงโดย Issey Miyaki และ Kenzo Takada
ที่โรงเรียนแฟชั่นญี่ปุ่นนี้ไม่ได้จบแค่นั้น ขณะนี้มีนักออกแบบท้องถิ่นอย่างน้อยสามคนกำลังพิชิตตลาดโลก: จำ Junichi Abe จาก Kolor, Chitose Abe จาก Sacai และ Yasuko Furuta จาก Toga พวกเขาทั้งหมดไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้มาใหม่: พวกเขาเริ่มต้นอาชีพในช่วงปลายยุค 90 หรือต้นยุค 2000 ทำไมทรินิตี้จึงพูดกันว่าเป็นความหวังหลักของอุตสาหกรรมแฟชั่นของญี่ปุ่น คำตอบนั้นง่ายมาก: ทั้งสามแบรนด์สืบทอดกรรมกรที่ล้ำสมัย - นั่นคือพวกเขาใช้รายละเอียดของสุนทรียภาพที่คิดค้นโดยพวกเขา แต่พวกเขาทำด้วยจิตวิญญาณของเวลาของเรา หมายความว่าอย่างไร: หาก Sacai และ Toga แสดงสิ่งที่ไม่สมมาตรด้วยองค์ประกอบที่มีขนาดใหญ่โดยเจตนาแถบลายนีโอพรีนหรือรายละเอียดที่หรูหราพร้อมการผ่าตามเคียวมันเหมาะสำหรับชีวิตประจำวัน มีคนมากมายที่เต็มใจจะใส่เสื้อโค้ทที่มีเม็ดโฟมแทรกโดย Ray Kawakubo เพื่อเดินเล่นหรือทำงาน ด้วยสิ่งที่คล้ายกัน Abe และ Furuta - ตรงกันข้าม: Colette และ Tsvetnoy มีความสุขที่จะซื้อพวกเขา - พวกเขารวมการอุทธรณ์ไปยังประเพณีและเทคโนโลยีและพวกเขาเชิงพาณิชย์มากขึ้น
ฉันเรียนที่ Esmod แต่ฉันไม่ใช่นักเรียนที่ขยันมากฉันพลาดเรียนหลายครั้ง ในเวลานั้นฉันสามารถทำทุกอย่างที่ฉันต้องการ ตอนนี้ฉันเข้าใจแล้วว่านี่เป็นสิ่งที่แพงที่สุดสำหรับคนทำงานแฟชั่น เป็นที่น่าเสียดายที่ในวัยเด็กของฉันฉันโกรธหงุดหงิดและดื้อรั้นและไม่เข้าใจว่าความมั่งคั่งที่ฉันมี ในการเริ่มต้นอาชีพของนักออกแบบฉันได้ทำสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ทุกฤดูกาลจากนั้นฉันก็นำเสนอเสื้อผ้าเหล่านี้เล็กน้อย พวกเขาเริ่มให้ความช่วยเหลือฉัน - และฉันเปิดแบรนด์ของตัวเอง ความจริงเรื่องนี้เกิดขึ้นเพราะนิตยสารฉบับหนึ่งให้ฉันห้าหน้าและเสนอให้ถ่ายรูปเสื้อผ้าทุกอย่างที่ฉันต้องการ ฉันไม่สนใจเกี่ยวกับแรงบันดาลใจ ฉันใช้บางสิ่งจากชีวิต - สิ่งที่ฉันเห็นอ่านหรือดมกลิ่นและเปลี่ยนมันเป็นคอลเลกชันของฉัน ฉันเลือกผ้าเรียบง่าย: ฉันใช้เฉพาะสิ่งที่ฉันชอบ
บางทีนักออกแบบที่มีความสามารถส่วนใหญ่ในญี่ปุ่นก็คงเป็นแบบเดียวกัน เริ่มต้นด้วยการสำเร็จการศึกษาจาก Bunka โรงเรียนออกแบบส่วนตัวที่เปิดตัว Miyaki จาก Takada และตีพิมพ์นิตยสาร So-en ซึ่งเปิดเผยชื่อของครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 จากนั้นพวกเขาก็นั่งลงกับคมกริบใน Comme Des Garçonsหรือที่แขนขวาของ Rei Kawakubo, Juniya Watanabe ดังนั้นอาชีพของสองวีรบุรุษของบทความ Kolor และ Sacai ถูกสร้างขึ้น Yasuko Furuta จบการศึกษาจากโรงเรียน Esmod Paris และเริ่มเป็นนักออกแบบเครื่องแต่งกายจากนั้นก็ทำงานเป็นนักออกแบบ (เช่น Ray Kawakubo ในครั้งเดียว) ทั้ง Kolor และ Toga และ Sacai เริ่มเบียดเสียดกันภายใต้ฉากของญี่ปุ่นหลังจากที่พวกเขาเริ่มก่อตั้ง - และพวกเขาก็เริ่มจัดรายการในยุโรปเนื่องจาก CDG และ YY ทำมา 30 ปีแล้ว Toga และ Sacai เป็นผู้เข้าร่วมสัปดาห์แฟชั่นในปารีสและ Kolor นำเสนอคอลเลกชันที่นิทรรศการเสื้อผ้า Pitti Uomo ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจเลยที่นักออกแบบทั้งหมดจะได้รับการยกย่องจาก Anna Wintour จากนั้นเธอก็นำคาร์ลลาเกอร์เฟลด์เอง
คุณไม่สามารถมองข้ามแนวโน้มสำคัญในการออกแบบแฟชั่นของญี่ปุ่นได้ โดย Dazed & Confused David Helquist แบ่งแบรนด์ของประเทศออกเป็นสองประเภทกว้าง ๆ ที่แรกก็คือโรงเรียนเก่าของเปรี้ยวจี๊ดซึ่ง Sacai และ Toga สืบทอด ที่สองใกล้กับ Junichi Abe จาก Kolor: ประกอบด้วยแบรนด์โหลที่มุ่งเน้นไปที่ความสามารถในการผลิตและการทำงาน เหล่านี้รวมถึงผู้บุกเบิกของแนวโน้มนี้ - visvim ของ Hiroki Nakamura รวมถึงแบรนด์ที่อายุน้อยกว่าเช่น Engineered Garments, Nanamica และ White Mountaineering สั้น ๆ ทุกยี่ห้อเหล่านี้อยู่ใกล้กับร้านมอสโกของผู้ชาย Fott พวกเขาเย็บเสื้อผ้าจากเนื้อผ้าของการออกแบบล่าสุดทำเสื้อผ้าให้เป็นประโยชน์ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้: พิจารณาว่าคณิตศาสตร์เกือบทุกงานเย็บในตะเข็บและกระเป๋าเสื้อ คุณสมบัติอื่น ๆ ของพวกเขาคือการใช้โซลูชั่นด้านเทคนิคอย่างกว้างขวางสำหรับชุดกีฬา มันเป็นแบรนด์เหล่านี้ที่ดึงดูดความสนใจของผู้ซื้อทั่วโลก: พวกเขาชอบสมัครพรรคพวกของสแกนดิเนเวียมินิมอลมีความใกล้ชิดและเข้าใจได้ง่ายกว่าผู้ซื้อทั่วไปมากกว่าคอลเล็กชั่นจิวองชี่ในแท่น
ญี่ปุ่นมักประสบกับภัยพิบัติทางธรรมชาติดังนั้นอุตสาหกรรมแฟชั่นในท้องถิ่นจึงอยู่ในสถานะที่เสี่ยงได้: Tokyo Fashion Week สามารถยกเลิกได้อย่างง่ายดายเหมือนเมื่อสองสามปีก่อนจากนั้นผู้ซื้อและสื่อมวลชนจะไม่เหลืออะไรเลย - เหมือนกับนักออกแบบ ดังนั้นวิธีที่ดีที่สุดสำหรับนักออกแบบชาวญี่ปุ่นคือการเป็นส่วนหนึ่งของอุตสาหกรรมแฟชั่นระดับโลกตัวอย่างเช่นการแสดงในยุโรปหรือแม้แต่การย้ายกระบวนการผลิตไปทางตะวันตก ดังนั้น Kolor, Sacai และ Toga อย่างไรก็ตามพวกเขาไม่ได้เป็นแค่กลุ่มเปรี้ยวจี๊ดอีกต่อไป: เพื่อที่จะอยู่ในตลาดต่างประเทศเราจะต้องแข่งขันกันไม่เฉพาะกับพวกเขาเท่านั้น แต่ยังต้องแข่งกับดิออร์เลเวลและปราด้าอีกด้วย เห็นได้ชัดว่าพวกเขาทำได้ดีเท่าที่จะทำได้: สำหรับฤดูกาลแรกของการแสดงที่ปารีส Sacai ได้รับ 15 บัญชีใหม่ในประเทศต่าง ๆ ของโลกและตอนนี้พวกเขามีแบรนด์มากถึง 60 แบรนด์ Toga วางจำหน่ายในรัสเซีย และ Kolor ก็เอาชนะร้านค้าออนไลน์ทั้งหมด: ตัวอย่างเช่น LN-CC ที่มีวิสัยทัศน์ที่เข้มงวดจากแบรนด์โดยไม่ต้องใช้ความคิด บางทีนี่อาจเป็นสิ่งที่แฟชั่นของญี่ปุ่นพัฒนาขึ้น: เปรี้ยวจี๊ดจะมีที่ทางเดินบน CDG และ Junya Watanabe เท่านั้น (ซึ่งมี 10 สายการค้าแต่ละเส้น) และร้านค้าจะขายสิ่งที่สวมใส่ได้ที่สร้างโดยคนญี่ปุ่นรุ่นใหม่ทั้งหมด แต่เสนอการออกแบบและเทคโนโลยีที่ทันสมัยซึ่งเป็นที่เข้าใจของผู้ซื้อชาวตะวันตก