ทีมหญิง: ภัณฑารักษ์โครเอเชียโครเอเชีย WHW
Wonderzine เปิดตัวหมวดหมู่ใหม่ "ทีมหญิง"ที่ซึ่งเราจะมอบพื้นให้กับนักดนตรีศิลปินนักกีฬาสถาปนิกและผู้เชี่ยวชาญหญิงอื่น ๆ ที่พบภาษากลางในที่ทำงาน
วีรสตรีคนแรกของรูบริกคือทีมผู้ดูแลหญิงจาก WHW Croatia (อะไร, อย่างไรและเพื่อใคร) ด้วยผลงานไร้ที่ติและจรรยาบรรณในการทำงานที่สร้างแรงบันดาลใจ ในช่วง 13 ปีที่ผ่านมาผู้ดูแลสี่คนจากอดีตยูโกสลาเวียได้สร้างเวทีศิลปะที่จริงจังโดยมุ่งเน้นที่การเมืองประวัติศาสตร์และปรัชญาซึ่งหลายคนคิดว่าไม่เพียง แต่มีอิทธิพล Sabina, Ana, Natasha และ Ivet อาศัยอยู่ที่ Zagreb และในกรุงเบอร์ลินพวกเขาชอบพูดโดยรวมและเป็นที่รู้จักในการท้าทายชุมชนศิลปะในปี 2009 โดยเปิดเผยงบประมาณของ Istanbul Biennale ซึ่งพวกเขาดูแล ในการเปิดนิทรรศการ“ Favorite Art” ในแกลลอรี่ Calvert 22 ในกรุงลอนดอน Wonderzine ได้พูดคุยกับ WHW เกี่ยวกับคุณสมบัติของการฝึกอบรมผู้ดูแลยูโกสลาเวียในทศวรรษ 1990 รู้จักกับภัณฑารักษ์ Viktor Misiano องค์กรและสถานะของศิลปะสมัยใหม่ในสังคม
เกี่ยวกับคำแถลงโดยรวม
เราชอบที่จะทำงานร่วมกันเพราะเราสามารถทำงานร่วมกันได้มากขึ้นในด้านการแทรกแซงพื้นที่ทางวัฒนธรรมในการเมือง หัวข้อที่เราสัมผัสมักจะถูกมองข้ามไปโดยสิ้นเชิงหรือไม่มีเพียงช่องทางในการพูดคุยกัน บ่อยครั้งที่เราถูกถามว่าทำงานในทางปฏิบัติอย่างไรการแบ่งงานและการสื่อสารเกิดขึ้นในระยะไกล ดูเหมือนว่าสิ่งสำคัญสำหรับเราที่ทีมจะต้องใช้จุดแข็งของผู้เข้าร่วมทั้งหมดในขณะที่ไม่กลายเป็นบุคคลสี่คน เราต้องการที่จะเชื่อว่าต้องขอบคุณการทำงานร่วมกันทั้งหมดที่เราทำมีมูลค่าเพิ่ม ปัญหาของการทำงานเป็นทีมนั้นเกี่ยวข้องกับเงื่อนไขที่เราดำเนินการอย่างใกล้ชิด เราเป็นคนรับจ้างอิสระสี่คนที่ทำงานล่วงเวลาเป็นประจำและทำสิ่งที่เรียกว่า "งานที่ล่อแหลม"
มันเริ่มต้นอย่างไร
กระบวนการทำงานเริ่มต้นอย่างเป็นระบบและเป็นกันเองอย่างสมบูรณ์ จากการสนทนาและการสะท้อนที่ไม่มีที่สิ้นสุดในปี 1999 นิทรรศการครั้งแรกของเราถือกำเนิดขึ้นซึ่งในความเป็นจริงแล้วถูกเรียกว่า "What, Like for Whom" และอุทิศให้กับการครบรอบ 152 ปีของการประกาศของคอมมิวนิสต์ นิทรรศการได้สัมผัสกับประเด็นการเปลี่ยนแปลงจากสังคมนิยมไปสู่เศรษฐกิจทุนนิยมและได้รับการตอบรับอย่างไม่น่าเชื่อในหมู่ประชาชนและนักวิจารณ์ มันเป็นการเปิดเผยแก่เราว่าด้วยความช่วยเหลือของนิทรรศการและไม่เพียง แต่ผ่านการเคลื่อนไหวหรืองานทางวิชาการบางประเภทเท่านั้นผลลัพธ์ดังกล่าวสามารถเกิดขึ้นได้ เราตัดสินใจที่จะดำเนินการต่อ
สิ่งที่คุณทำวิธีที่คุณทำและสิ่งที่คุณทำ - เราพยายามตอบสนองต่อบริบทที่เราทำงานอยู่เสมอ พวกเราเองก็ออกมาจากสภาพแวดล้อมที่ไม่เอื้ออำนวยซึ่งรวมถึงสภาพทางภูมิศาสตร์และกำลังพยายามหา "สวิตช์" ที่เราสามารถเชื่อมโยงสิ่งที่เกิดขึ้นในชาตินิยม, ถูกต้อง, เผด็จการ, ออทิสติก, เจ็บปวดในโครเอเชียในปี 1990 เกิดขึ้นในโลกปัจจุบัน และโครงการที่เรากำลังดำเนินการอยู่ในขณะนี้ทุ่มเทให้กับโลกอาหรับ แต่อีกครั้งคำถามไม่ได้อยู่ในโลกอาหรับ แต่ในเรื่องทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับส่วนที่เหลือของโลกอย่างไร “ การแปลทางวัฒนธรรม” เหล่านี้ซึ่งส่วนใหญ่ตั้งอยู่บนพื้นฐานของบริบทท้องถิ่นของเรากำหนดเนื้อหาของการปฏิบัติเกี่ยวกับภัณฑารักษ์ของเรา
เกี่ยวกับความเกี่ยวข้อง
เมื่อเราเริ่มต้นหัวข้อเร่งด่วนที่เราทำงานคือความขัดแย้งชาตินิยมและความลับของโครเอเชีย ชุดรูปแบบเหล่านี้จะจางหายไปเป็นพื้นหลัง แต่ตอนนี้ด้วยการฟื้นตัวจากวิกฤตและด้วยการเสริมสร้างความเชื่อมั่นปีกขวาสุดขีดในยุโรปพวกเขามีความเกี่ยวข้องอีกครั้ง เป็นเวลา 13 ปีรูปแบบของงานของเราก็เปลี่ยนไป: เราเริ่มเป็นกลุ่มนอกระบบ แต่เมื่อเวลาผ่านไปเราก็กลายเป็นสถาบัน เรายังคงเป็นคนทำงานอิสระ แต่มีการทำระเบียบอย่างเป็นทางการของสิ่งที่เรากำลังทำอยู่
ตามกฎแล้วนิทรรศการของเราจำนวนมากถูกมองว่าเป็นความพยายามที่จะบุกและทำลายภูมิทัศน์ทางการเมืองและสังคมที่มีอยู่ เรารักงานศิลปะเป็นอย่างมากเราชื่นชมและเชื่อว่าเราโชคดีมากที่เราสื่อสารกับผู้คนและศิลปินมากมายจากส่วนต่าง ๆ ของโลกจากรุ่นที่แตกต่างกันมากด้วยความรู้และความเอื้ออาทรอันน่าอัศจรรย์ ในปี 2544 เมื่อเราเริ่มทำงานครั้งแรกเราอยู่ที่ประมาณ 25 ปีเรามีประสบการณ์น้อยมาก แต่เราโชคดีที่ได้พบกับศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่น Sanya Ivekovich, Mladen Stilinovich, Tomislav Gotovach ... และในปี 2002 เรา Victor Miziano ได้รับเชิญให้เข้าร่วมในห้องบรรยายที่เราจัดขึ้นในซาเกร็บและแม้ว่าในเวลานั้นงานของเราไม่เป็นที่รู้จักกันดีเขาก็มาพบกัน มีคนมากมายเช่นนี้และพวกเขาใจดีกับเราและเราหวังว่าเราจะแบ่งปันความเอื้ออาทรนี้ต่อไป
เกี่ยวกับนิทรรศการ "ศิลปะที่ชื่นชอบ" ในลูบลิยานา
ในปี 2554 พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในลูบลิยานาเชิญให้เราสร้างโครงการในอาคารใหม่ ในปี 1990 พิพิธภัณฑ์แห่งนี้เป็นสถาบันที่สำคัญมาก ในช่วงเวลาที่ยูโกสลาเวียระเบิดในสงครามเขารวบรวมผลงานที่ยอดเยี่ยมจากศิลปินจากประเทศหลังสังคมนิยมรวมถึงผลงานจากอดีตยูโกสลาเวียและทำงานได้อย่างยอดเยี่ยม มันเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้ร่วมมือกับพิพิธภัณฑ์แห่งนี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาที่สำคัญมากสำหรับเรา - หลังจาก 10 ปีของการทำงานร่วมกันของภัณฑารักษ์และในสภาพที่เปลี่ยนไปมากหลังจากวิกฤตเศรษฐกิจ มันเป็นช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบที่จะให้การประเมินสถานการณ์ของเราแสดงความสงสัยและความรู้สึกไม่สบายที่สะสมและมองมุมมองใหม่ของความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับการเมือง และยังประเมินสถานะของงานศิลปะอีกครั้งซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของการฝึกฝนของเราตลอดการจัดนิทรรศการทั้งหมด
เรามาอย่างรวดเร็วด้วยชื่อ“ Favorite Art” ซึ่งยืมมาจากจดหมายของ Mladen Stilinovic ศิลปินแนวความคิดชาวโครเอเชียซึ่งเขาพูดถึงงานศิลปะในปี 1999 นิทรรศการจะตรวจสอบว่ามีความแตกต่างความไม่แน่นอนความปรารถนาที่จะครอบครองการประเมินและในทางกลับกัน - การคิดค่าเสื่อมราคาการสนับสนุนและความเป็นปึกแผ่น - แสดงให้เห็นว่าพวกเขาอยู่ในการปฏิบัติงานศิลปะสมัยใหม่และเกี่ยวข้องกับความเป็นจริงทางการเมืองอย่างไร
ตอนนี้เรากำลังจัดแสดงนิทรรศการเดียวกันในลอนดอนและอ้างถึงอีกครั้ง - น่าสนใจมาก ในอีกด้านหนึ่งการเปิดเผยนั้นมีลักษณะชั่วคราวและสวยงามมาก: มีบางสิ่งที่เป็นประสบการณ์ในบางช่วงเวลาจากนั้นมันจะแบ่งบางสิ่งออกเป็นชิ้น ๆ และหายไป ในทางกลับกันมันเป็นเรื่องดีที่ได้รื้อฟื้นการจัดนิทรรศการพร้อมกับทีมภัณฑารักษ์จาก Calvert 22 ที่ยอดเยี่ยมในพื้นที่ใหม่ทั้งทางร่างกายและจิตใจ เรากำลังพูดถึงบริบทของลอนดอนที่ซึ่งงานได้เสียงที่แตกต่างเสียงดังแตกต่างกันและกระตุ้นการพูดคุยใหม่ มันเป็นโอกาสที่ดีสำหรับเราที่จะเขียนจดหมายรักงานศิลปะ
ภาพ: Nat Urazmetova
