โพสต์ยอดนิยม

ตัวเลือกของบรรณาธิการ - 2024

ทำไมบ้านแฟชั่นถึงเดิมพันกับดีไซเนอร์ชื่อดัง

ในปลายเดือนกรกฎาคมมันก็กลายเป็นที่รู้จัก หลังจากสามปีของความร่วมมืออเล็กซานเดอร์หวางจะออกจากตำแหน่งผู้อำนวยการสร้างของ Balenciaga และมุ่งเน้นที่แบรนด์ของตัวเอง เหลือน้อยกว่าหนึ่งเดือนก่อนที่ผู้ออกแบบจะแสดงคอลเลกชันล่าสุดของเขาสำหรับ Balenciaga - จะเกิดขึ้นในวันที่ 2 ตุลาคมที่ Paris Fashion Week ตลอดเวลานี้ไม่มีใครพูดถึงว่าใครจะมาที่วัง นอกจากผู้สมัครที่สร้างชื่อให้ตัวเองแล้วเช่น Christopher Kane, Lazaro Hernandez และ Jack McCullough จาก Proenza Schouler มีรุ่นที่นักออกแบบที่ไม่รู้จักจากทีมแบรนด์จะได้รับการแต่งตั้ง โดยทั่วไปความเป็นผู้นำของ Balenciaga นั้นบ่งบอกถึงความน่าจะเป็น

บางคนเชื่อว่าพวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากตัวอย่างของ Gucci และ Alessandro Michele ซุปเปอร์สตาร์คนใหม่ของพวกเขาซึ่งถูกกล่าวหาว่ามาถึงแล้วซึ่งกำไรของแบรนด์เพิ่มขึ้น 4.9% ในหกเดือนแรกเป็นครั้งแรกในช่วงสองปีที่ผ่านมา ยังคงลดราคาเท่านั้น) อย่างไรก็ตามข้อเท็จจริงที่ว่า Balenciaga - บ้านที่มีประวัติและมรดกอันยิ่งใหญ่ในบริบทของเสื้อผ้า (ซึ่ง Gucci ไม่มี) - คิดที่จะไม่เชิญดาวมาที่เก้าอี้ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ให้เหตุผล: พวกเขาต้องการมันหรือไม่? โลกแห่งแฟชั่นชื่อดัง?

เมื่อในปี 1957 Christian Dior ประกาศว่าหลังจากการตาย Yves Saint-Laurent อายุ 21 ปีในเวลานั้นมีเพียงหนึ่งในนักออกแบบเต็มเวลา - จะเป็นหัวหน้าสมองของพวกเขา - พวกเขารู้เพียงชนะรางวัล Woolmark อย่างไรก็ตามหลังจากคอลเล็คชั่นเดบิวต์ของเขาปรากฏขึ้นในปี 1958 ทุกคนเริ่มพูดคุยเกี่ยวกับ Saint-Laurent และเริ่มที่จะเรียกมันว่าความหวังใหม่ "กูตูร์" ได้รับการแต่งตั้งในปี 1990 โดยกุชชี่นักออกแบบสายหญิงอเมริกันทอมฟอร์ดที่ไม่รู้จักในเวลาเพียงสองปีก็กลายเป็นผู้อำนวยการสร้างแบรนด์และนำเขามาสู่อันดับหนึ่งที่ต้องการมากที่สุดในอีก 12 ปีข้างหน้า ก่อนที่จะมาเป็นผู้อำนวยการสร้างของ Yves Saint Laurent ไลน์ Eddie Slimane ดำรงตำแหน่งผู้ช่วยที่ปรึกษาด้านแฟชั่น Jean-Jacques Picard

เป็นเวลาสี่ปี Phoebe Faylo ช่วย Stella McCartney ที่Chloéเพื่อแทนที่เธอหลังจากการเดินทางครั้งสุดท้ายและเกือบจะจากคอลเล็กชันแรกที่ตกอยู่ในหมวดหมู่ของนักออกแบบที่มีแนวโน้มมากที่สุด Nicola Ghesquièreซึ่งเป็นหัวหน้าของ Balenciaga ในปี 1997 ก่อนหน้านี้เคยมีส่วนร่วมในการรวบรวมแบรนด์สำหรับตลาดเอเชียและไม่ใช่ตัวละครในสื่อ หนุ่มชาวอิตาเลียนริคาร์โด้ติชิได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการสร้างของจิวองชี่เพียงหกเดือนหลังจากการเปิดตัวคอลเล็กชั่นเดบิวต์ที่งาน Milan Fashion Week สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงตัวอย่างเท่านั้น แต่ท้ายที่สุดแล้วสิ่งเหล่านี้ส่งผลให้เกิดถ้าไม่ใช่ในที่สุด (เช่นในกรณีของ Yves Saint Laurent หรือ Edie Slimane) ดังนั้นแน่นอนว่าเป็นหนึ่งในสหภาพที่สว่างที่สุด และในเวลาเดียวกันพวกเขาได้สร้างชื่อให้กับนักออกแบบแต่ละคนทำให้พวกเขากลายเป็นหน่วยที่พอเพียงได้ในตารางที่ทันสมัย

วันนี้เรากำลังเป็นพยานรอบการเล่นอีกรอบ "บอกชื่อของคุณ" ก่อนที่จะร่วม Schiaparelli, Bertrand Guyon เล่นตูที่ Valentino บนสนาม Adrian Kayyado (ตอนนี้อยู่ใน Carven กับ Alexis Martial) - เครื่องประดับและรองเท้าใน Givenchy พร้อมกับ Hush Julien Dossen ได้รับการช่วยเหลือจาก Nicolas Gheskiera ใน Balenciaga เป็นเวลาหลายปีแล้วย้ายไปที่ Paco Rabbane ซึ่งตอนนี้เขาได้รับแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการสร้าง Nadezh Vane-Tsybulski เป็นผู้กำกับศิลป์ของโอลเส็น THE ROW น้องสาวแบรนด์นิวยอร์กและดังนั้นจึงดูเหมือนว่าเป็นผู้สมัครที่เหมาะสำหรับHermès จอห์นนี่โคกะมีมือเดียวไม่ใช่กระเป๋าหนึ่งใบในเซลีนดังนั้นการนัดพบมัลเบอรี่จึงเป็นสิ่งที่สมเหตุสมผลมากกว่าเพราะกระเป๋าถือเป็นรายได้หลักของแบรนด์

Julie de Libran (ตอนนี้อยู่ใน Sonia Rykiel) ไม่มีประสบการณ์ในการจัดการบ้านแฟชั่นขนาดใหญ่ แต่เป็นเวลาหกปีที่เธอเป็นมือขวาของ Marc Jacobs ในขณะที่เขาทำงานที่ Louis Vuitton และสามารถดูกระบวนการจากแถวแรก Arnaud Vaillant และ Sebastian Meyer ก่อตั้งแบรนด์ Coperni Femme ของพวกเขาเมื่อสองปีก่อน แต่พวกเขาได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในนักออกแบบรุ่นเยาว์ชาวฝรั่งเศสที่มีแนวโน้มมากที่สุดและความงามของพวกเขานั้นยอดเยี่ยมสำหรับการฟื้นฟูมรดกแห่งอนาคตของCourrèges Rodolfo Pallalunga ในปี 2549 เป็นผู้อำนวยการด้านการออกแบบที่ Prada และอีกสามปีต่อมาเขาย้ายไปที่ Vionnet จากจุดที่เขาถูกพาไปที่ Jil Sander จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ทุกคนต่างก็มีชื่อเสียงเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในแวดวงแคบ ๆ แต่คนกลุ่มใหญ่ของธุรกิจแฟชั่นตัดสินใจเปิดโอกาสให้พวกเขาพิสูจน์ตัวเอง และนี่คือเหตุผล

ในช่วงเวลาของการจัดแสดงคอลเล็กชั่นปี 1960 สำหรับ Christian Dior Yves Saint Laurent ค่อนข้างเบื่อหน่ายกับ "แค่ชุดสวย ๆ " และตัดสินใจที่จะแสดงให้โลกเห็นถึงสิ่งที่เขาสนใจจริง ๆ - เรื่องราวของคนรุ่นใหม่ที่มีชื่อเสียงและผู้อาศัยในฝั่งซ้ายของปารีส แห่งอนาคต เมื่อถูกถามว่าอะไรกระตุ้นให้เขาปล่อยเจ้าหญิงกรันจ์บนแคทวอล์คในคอลเล็กชั่น Perry Ellis 1992 ที่ทำขึ้นมา Marc Jacobs ตอบว่า: "ฉันแค่คิด - มีเพศสัมพันธ์! ฉันต้องการทำสิ่งที่สำคัญสำหรับฉันจริงๆ" วิธีที่เราจบเรื่องราวทั้งสองเรารู้ดีมาก - การปลดพนักงานที่มีเสียงดังสาเหตุของการที่ไม่มีความลับให้กับทุกคน สิ่งที่เรียกว่าไม่เห็นด้วยตัวละคร สำหรับ Marcel Boussac ซึ่งเป็นเจ้าของ Dior ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและนักลงทุนของ Perry Ellis ความสนใจของลูกค้ากลับกลายเป็นเหนือสิ่งสำคัญที่สุด "แฟชั่นจะต้องก้าวหน้าและสร้างสรรค์"

กรณีดังกล่าวได้สอนให้นักลงทุนถามหลักสูตรที่เหมาะสมสำหรับนักออกแบบในบริเวณชายฝั่งและ John Galliano ซึ่ง Bernard Arnaud ซึ่งครั้งหนึ่งเคยว่างให้กับการปฏิรูปบ้าน Dior นั้นค่อนข้างสมบูรณ์ แต่บ่อยครั้งความแตกต่างระหว่างสิ่งที่อยู่ใกล้กับนักออกแบบและวิธีที่แบรนด์ต้องการโดยเจ้าของคือหินที่จะนำไปสู่อนาคตที่สดใสด้วยกัน ในปี 2544 Alexander McQueen ออกจาก Givenchy ด้วยการยอมรับว่าเป็นเรื่องยากสำหรับเขาที่จะทำงานเมื่อพลังงานความคิดสร้างสรรค์ของเขาไม่ได้รับอนุญาตให้พุ่งเต็ม และสามารถเข้าใจได้: เมื่อคุณเป็นนักออกแบบที่มีความสามารถที่มีศักยภาพสูงและมีวิสัยทัศน์ทางศิลปะที่ค่อนข้างเฉพาะเจาะจงความพยายามที่จะแต่งงานกับมันด้วยความงามและมรดกทางวัฒนธรรมของบ้านที่มีอยู่แล้วสามารถทำให้เครียดสำหรับทั้งสองฝ่าย อย่างไรก็ตามบางครั้งคุณอาจไม่ถูกขอให้ระบุแนวทางและจากนั้นคุณมีสิทธิ์ที่จะสร้างสิ่งที่คุณเห็นว่าเหมาะสมเนื่องจาก Edie Slimane แสดงให้เราเห็นอย่างชัดเจนในหลายฤดูกาลที่ผ่านมา แต่เป็นกรณีพิเศษอีกครั้ง

ดังนั้น "ม้าไม่ขาดสาย" จึงกลายเป็นตัวเลือกที่สะดวกกว่าในการทำงาน คนแบบนี้มักจะมีความสามารถ แต่ไม่ทะเยอทะยานที่จะตั้งชื่อให้พวกเขาอยู่ข้างหน้าบ้านแฟชั่นที่พวกเขาทำงานให้ พลังงานเชิงสร้างสรรค์ของพวกเขานั้นง่ายต่อการไปยังทิศทางที่ถูกต้องของ บริษัท เพื่อให้ไม่น่าเบื่อ แต่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ประชาชนมักจะอ้างถึงผู้มาใหม่เช่นนี้ (แม้ว่าพวกเขาจะมีประสบการณ์ในอุตสาหกรรมมานานหลายปี) ตามใจไม่คาดหวังจากพวกเขาทั้งการพัฒนาที่ยิ่งใหญ่หรือการโจมตีจากนักออกแบบที่เฉพาะเจาะจง ดังนั้นหากมีความก้าวหน้าเกิดขึ้น (และ Alessandro Michele พิสูจน์ให้เราเห็นว่าทุกสิ่งเป็นไปได้) มันจะยิ่งใหญ่ และถ้าไม่ - ก็ไม่มีใครทำเดิมพันที่ยิ่งใหญ่ นอกจากนี้การฝึกฝนแสดงให้เห็นว่าชื่อตัวเอกในวันนี้ไม่ใช่กุญแจสู่ความสำเร็จเสมอไป ตัวอย่างนี้เป็นปฏิกิริยาที่สงวนไว้สำหรับขั้นตอนที่คลุมเครือของ John Galliano ที่ Maison Margiela แม้แต่คนที่ไม่หยุดยั้งนักออกแบบในช่วงสี่ปีที่เขาไม่อยู่และกำลังรอคอยการกลับมาของเขาเช่นเดียวกับการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์ยอมรับ: ถุงขยะไม่ใช่สิ่งที่แฟชั่นควรจะเป็นในปี 2558

collection คอลเล็คชั่นฤดูใบไม้ร่วง - ฤดูหนาวกุชชี่ 2558-2559

ดังนั้นสิ่งที่ทำให้แบรนด์เป็นที่ต้องการในทุกวันนี้หากไม่ใช่ชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่อยู่เบื้องหลังคอลเล็กชันเหล่านี้ คำตอบคือการจับคู่ tseigaystu และถ้าผู้ช่วยคนที่สองของผู้ออกแบบคนแรกมีสัญชาตญาณในเรื่องนี้ทั้งหมดก็ไม่มีอะไรน่าตำหนิในการให้โอกาสเขา การประเมินค่าใหม่ในช่วงต้นปี 2010 ผลลัพธ์ที่เกิดขึ้นโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "ราคาแพงไม่ได้แปลว่าดี" สอนให้เราอย่างอื่น - เพื่อประเมินสิ่งต่าง ๆ ที่ไม่ใช่ชื่อของพวกเขา ดู (นี้บังเอิญหมายถึงไม่เพียง แต่กับแฟชั่น) Bravat ที่มีชื่อน้อย แต่มีความสามารถเป็นสิ่งที่บ่งบอกถึงความก้าวหน้าซึ่งโดยมาตรฐานทุกวันนี้เกือบจะเป็นตัวบ่งชี้หลักของมนุษย์สมัยใหม่

อิสรภาพจากอคตินั้นไม่สำคัญเลย ทั้งหมดนี้พบความต่อเนื่องเชิงตรรกะในการแสดงออกอื่น ๆ : แนวคิดของความหรูหราที่เงียบสงบความหลงใหลในใบหน้าใหม่แทนที่จะเป็นป๊อปสตาร์ยอดนิยมในแคมเปญโฆษณาแบรนด์ระดับทั้งหมดของแบรนด์ดีไซเนอร์รุ่นใหม่ที่ผู้สร้างเข้าไปในเงามืด วันนี้แม้แต่นักออกแบบที่มีชื่อเสียงที่ได้รับเงินจำนวนมากจากคอลเล็กชั่นสำหรับบ้านแฟชั่นขนาดใหญ่ก็ไม่ได้เล่นร็อคสตาร์ (โอเคยกเว้นสำหรับบางคน) และประพฤติตนสุภาพมากกว่าคู่แข่งในยุค 80 และเพื่อความซื่อสัตย์เราทุกคนต่างก็เบื่อหน่ายกับการหมุนเวียนของชื่อเดียวกันและต้องการเลือดสด แน่นอนว่าแนวคิดใหม่ ๆ

รูปถ่าย: มารยาทของ Balenciaga, The Row, Gucci

ดูวิดีโอ: #TGIF ทมงานทา 5 สาว เลนทายาก! แตง Cosplay Style เดนถายรปกลางสยาม (เมษายน 2024).

แสดงความคิดเห็นของคุณ