นักประวัติศาสตร์การเต้นรำ Vita Khlopova เกี่ยวกับหนังสือเล่มโปรด
ในพื้นหลัง "ชั้นหนังสือ" เราถามนักข่าวนักเขียนนักวิชาการภัณฑารักษ์และวีรสตรีอื่น ๆ เกี่ยวกับความชอบและวรรณกรรมของพวกเขาซึ่งเป็นสถานที่สำคัญในตู้หนังสือของพวกเขา วันนี้นักประวัติศาสตร์ด้านการเต้นนักวิจัยด้านการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่และผู้สร้างโครงการ Vita Khlopova แบ่งปันเรื่องราวของเธอเกี่ยวกับหนังสือเล่มโปรด
ฉันเป็นลูกคนเดียวในครอบครัวและเป็นคนเก็บตัวฉันสนุกกับการอ่าน ฉันเป็นหนึ่งในคนที่มักชนกับเสาบนถนนเสมอเพราะฉันถูกฝังในหนังสือ ความทรงจำที่เกิดขึ้นบ่อยครั้งในวัยเด็ก: ฉันตื่นนอนตอนสามโมงเช้ากับพ่อในอ้อมแขนของฉันและแม่ของฉันทำให้ฉันนอนหลับ - ฉันมักจะหลับในขณะที่อ่านหนังสือ
ตอนอายุเก้าขวบชีวิตของฉันเปลี่ยนไปอย่างมาก ฉันเข้าโรงเรียนมอสโกบัลเลต์ ชั้นเรียนถูกจัดขึ้นตั้งแต่เก้าโมงเช้าถึงหกโมงเย็นที่ Frunzenskaya แต่ฉันอาศัยอยู่ที่เซเลโนกราดและเพื่อที่จะได้เข้าเรียนในโรงเรียนเวลาประมาณ 8:30 น. ฉันต้องลุกขึ้นเมื่อ 5:40 ฉันกลับถึงบ้านเวลาประมาณเก้าชั่วโมงจากนั้นเรียนดนตรีหนึ่งชั่วโมงเรียนชั่วโมงยืดเหยียดและยิมนาสติก เป็นผลให้ฉันผล็อยหลับไปในตอนเช้า ดังนั้นฉันจึงถูกส่งไปยังโรงเรียนประจำสำหรับนักเรียนต่างชาติ (ฉันยังคงกลัวคนรู้จักใหม่ของฉันด้วยคำว่า "โรงเรียนประจำ" แต่อันที่จริงมันเป็นแค่โฮสเทล) และถึงแม้ว่าฉันจะเริ่มนอนมากกว่าสี่ชั่วโมง แต่ฉันก็ไม่สามารถอ่านได้เหมือนเดิมเพราะภาระงานที่เหลือเชื่อ
โรงเรียน "ให้" กฎตายตัวซึ่งทำให้ฉันเข้าสู่อาชีพปัจจุบัน: นักบัลเล่ต์ทุกคนโง่ ครูพูดสิ่งนี้เพื่อนของผู้ปกครองพูดคนรู้จักที่ไม่ใช่นักบัลเล่ต์คนใหม่ของฉันพูดในภายหลัง “ ถ้ามีนักเต้นบัลเลต์คนหนึ่งบนไททานิคเขาคงไม่จมน้ำตายเพราะนักบัลเล่ต์ก็เหมือนจุกไม้ก๊อก” ฉันเคยได้ยินเรื่องราวมากมาย ดังนั้นตั้งแต่อายุสิบขวบฉันตัดสินใจอย่างแน่วแน่ว่าฉันจะพิสูจน์ให้ทุกคนเห็นว่านักบัลเล่ต์ไม่ใช่คนโง่ ฉันถือหนังสือหลายเล่มในมือของฉันด้วยความตั้งใจเพื่อให้หน้าปกมองเห็นได้เสมอ ฉันอ่านว่ามันยังเร็วเกินไปที่จะอ่านเพื่อที่จะ "เช็ดจมูก" กับครูผู้ซึ่งกล่าวอีกครั้งว่าเราโง่
เมื่อฉันเข้าเรียน GITIS ที่คณะละครฉันรู้ว่าฉันไม่มีการศึกษาอย่างแน่นอน เพื่อนร่วมชั้นของฉันตอนนั้นอายุสิบเจ็ดปีกำลังคุยเรื่องบาร์ตและฉันไม่เคยได้ยินเขาเลย ฉันโกรธตัวเองอย่างมากและที่การศึกษาบัลเล่ต์ของฉัน ภาคการศึกษาแรกเพื่อนนักเรียนของฉันบางคนหัวเราะกับฉันอย่างตรงไปตรงมา: ประสบการณ์ที่สำคัญของฉันนั้นไร้เดียงสาอย่างยิ่งและเต็มไปด้วยความคิดโบราณที่ไร้สาระ แต่ในตอนท้ายของการศึกษาของฉันมันกลับกลายเป็นว่ามีเพียงฉันเท่านั้นที่สำเร็จการศึกษาระดับอนุปริญญาแดงและมีเพียงฉันเท่านั้นที่ได้รับเชิญให้เข้าเรียนในระดับบัณฑิตศึกษา
แค่สองสามปีฉันก็ไปเรียนที่ปารีส ช็อตแรกคือศูนย์ห้องสมุดปอมปิดู ประการแรกไม่มีบัตรห้องสมุดอยู่ในนั้นและประการที่สองคุณสามารถนำกระเป๋าเป้ทั้งใบและไม่ดึงออกมาเพื่อที่จะผ่านดินสอและกระดาษสองชิ้น คุณสามารถนั่งที่นั่นจนกระทั่งสิบโมงในตอนเย็นและเมื่อคุณเหนื่อยคุณสามารถไปที่ร้านกาแฟหรือสูดหายใจบนระเบียง (จากระเบียงใน Pompidou ดูเหมือนว่าห้านาทีก็เพียงพอสำหรับแรงบันดาลใจใหม่) เป็นเวลาหนึ่งปีที่ฉันศึกษาการเต้นสมัยใหม่ทั้งหมดใน Pompidou และฉันต้องมองหาสถานที่พิเศษมากขึ้น ฉันพบศูนย์เต้นรำซึ่งตั้งอยู่ในพื้นที่ที่ไม่เอื้ออำนวยค่อนข้างไกลจากศูนย์กลางและวิวจากระเบียงไม่ได้รับแรงบันดาลใจอีกต่อไป
ฉันดูนาฬิกาวิดีโอพิมพ์หนังสือหลายร้อยเล่ม บรรณารักษ์รวบรวมโปรแกรมสำหรับฉันดึงเอกสารสำคัญช่วยในการแปล ดูเหมือนว่าเธอจะตื่นขึ้นหลังจากอาการโคม่าร้อยปีและพยายามเข้าใจในสองสามปีที่เกิดขึ้นในร้อยปี ใช้เวลาสองปีในศูนย์นั้นให้ความรู้พื้นฐานทั้งหมดที่ฉันไม่ได้รับในสิบห้าปีของการเรียนบัลเล่ต์ในรัสเซีย ฉันกำลังจะออกจากฝรั่งเศสด้วยน้ำหนักหกสิบกิโลกรัม ฉันมีหนังสือต่างประเทศมากกว่าสามร้อยเล่มเกี่ยวกับการออกแบบท่าเต้นและนี่เป็นเพียงครีม - ส่วนที่เหลือของเรื่องไร้สาระที่ฉันได้จัดการขายในประเทศฝรั่งเศสแล้ว ฉันจะไม่พูดเกี่ยวกับหนังสือบัลเล่ต์ในรัสเซีย - กระเป๋าใบนี้ได้สะสมมาตั้งแต่สมัยโรงเรียน
ทุกครั้งที่ฉันเดินทางฉันมองหาหนังสือมือสองที่นั่นคุณจะได้พบกับสมบัติสำหรับเพนนี: สมุดบันทึกของ Nijinsky ราคาห้าสิบเซ็นต์หรือหนังสือหายากเกี่ยวกับ The Spring of Sacred สำหรับสองยูโรที่ฉันซื้อในร้านลับที่ตลาดนัดในปารีส ในนิวยอร์กฉันไปที่ร้านหนังสือทุกเล่มและทำคู่มือเล่มใหญ่ให้กับหนังสือเต้นรำที่ดีที่สุด แต่ในท้ายที่สุดฉันคิดว่าไม่มีคนอย่างฉันคลั่งไคล้หัวข้อเดียวและไม่มีใครอ่านเลย ตอนนี้มันดูเหมือนว่าฉันจะอ่านเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ไม่เหมาะสม ยิ่งกว่านั้นก่อนการบรรยายแต่ละครั้งฉันศึกษาหนังสือหลายเล่มบางเล่มต้องถูกกลืนทั้งสองสามวัน แต่เมื่อพวกเขาเกี่ยวข้องกับความสนใจในอาชีพของฉันฉันไม่ถือว่าพวกเขาเป็น "ของจริง" การอ่าน
ฉันใช้ Kindle กับฉันเสมอ ฉันซื้อมันแม้ว่าฉันจะเริ่มให้การบรรยายที่ GITIS: การเตรียมการนั้นเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์และหากหัวข้อนั้นแคบเช่น“ The Third Generation of Modern Dance in America” หนังสือที่สอดคล้องกันเท่านั้นที่สามารถช่วยฉันได้: เวอร์ชั่นอิเล็กทรอนิกส์สามารถดาวน์โหลดได้ทันทีและราคา ราคาถูกกว่า สองสามปีที่ผ่านมามีหนังสือเกี่ยวกับการเต้นรำจำนวนหนึ่งมารวมตัวกันในห้องสมุด Kindle ของฉันและเมื่อจบหลักสูตรฉันดาวน์โหลดหนังสือที่น่าสนใจมากมายที่ไม่เกี่ยวข้องกับการออกแบบท่าเต้น ฉันมักจะอ่านหนังสือหลายเล่มพร้อมกันใน Kindle ฉันมักทำบาปด้วยการทำแนวทแยงมุม แต่ฉันก็ยังเรียนรู้ที่จะทำช้ากว่า ตอนนี้ฉันกำลังพยายามอ่านบันทึกประจำวันของซาร่าห์เบอร์นาร์ดโดยไม่รีบและระมัดระวัง แต่นี่เป็นเรื่องยากมาก: เสียงหลงตัวเองที่หลงตัวเองและหน้าด้านยังคงต้องทนและหนังสือเล่มนี้มีขนาดใหญ่มาก
นวนิยายของ Polanski
"Angelin Preljocaj"
Angelin Preulzhokazh เป็นคนที่เปลี่ยนฉันจากนักเต้นบัลเลต์มาเป็นนักวิจัยการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่และเพราะเขาฉันจึงลงเอยที่ซอร์บอน เมื่อฉันเรียนที่ GITIS เราไม่มีประวัติบัลเล่ต์ แต่ฉันได้ยินเกี่ยวกับหลักสูตรเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ที่ Institute of Contemporary Art (สถาบันศิลปะร่วมสมัย) ซึ่ง Violetta Maynietse สอนในภายหลังเธอกลายเป็นแนวทางของฉันสู่โลกการวิจัยนี้ ในการบรรยายครั้งแรกเธอแสดงให้เห็นว่า“ โรมิโอและจูเลียต” นักออกแบบท่าเต้นที่มีชื่อแปลก ๆ และฉันก็ตะลึงว่าบัลเล่ต์ไม่ได้ถูกจัดฉากที่เชคสเปียร์ แต่ในออร์เวลล์ "1984"
จากช่วงเวลานั้นฉันเริ่มศึกษา Preljocaj และฉันเลือกเขาเพื่อรับประกาศนียบัตรอย่างไรก็ตามเมื่อหนึ่งเดือนก่อนการป้องกันว่าไม่มีอะไรเขียนเกี่ยวกับเขาในรัสเซีย ฉันต้องกล้าหาญและเขียนถึงเขาเป็นการส่วนตัว สองสามชั่วโมงต่อมาจดหมายมาถึงว่าเมื่อวันที่ 9 เมษายนนาย Monsieur Prulzhokazhka กำลังรอฉันอยู่ในสตูดิโอของเขาเพื่อสัมภาษณ์ มีหนังสือมากมายที่เขียนเกี่ยวกับเขาเนื่องจากเขาเป็นหนึ่งในนักออกแบบท่าเต้นที่สำคัญที่สุดของฝรั่งเศส แต่หนังสือเล่มนี้เป็นหนังสือเล่มโปรดของฉัน เมื่อผู้กำกับ Roman Polanski ถามคำถามกับนักออกแบบท่าเต้น Angeline Prelzhokazhu - มันน่าสนใจอยู่แล้ว และที่สำคัญคือคำถามของโปลันสกีบอกมากเกี่ยวกับเขาเช่นกันซึ่งทำให้หนังสือเล่มนี้น่าสนใจไม่เพียง แต่สำหรับคนรักการเต้นรำสมัยใหม่
Nancy Reynolds, Malcolm McCormick
"ไม่มีคะแนนคงที่: เต้นรำในศตวรรษที่ยี่สิบ"
ผลงานชิ้นเอกของผู้อำนวยการมูลนิธิจอร์จบัลลันไทน์แนนซี่เรย์โนลด์สเกี่ยวกับคอนเทมโพรารีแดนซ์ของศตวรรษที่ยี่สิบ คู่มือของฉันครอบคลุมอยู่ในโน้ตและความคิดเห็นทั้งหมด ไม่มีการทำงานเกี่ยวกับประวัติของการเต้นสมัยใหม่ในรัสเซียเลย ศตวรรษที่ยี่สิบทั้งจากมาร์ธาเกรแฮมไป Wima Vandekeybus เป็นที่รู้จักเฉพาะผู้ปฏิบัติงานและนักวิจัย หลักสูตรที่ฉันคิดขึ้นนั้นอุทิศให้กับศตวรรษที่ยี่สิบ จบการบรรยายหนึ่งฉันเริ่มเตรียมการในวันถัดไป
มันเป็นหนังสือเล่มนี้ที่ฉันเขียนพื้นฐานสำหรับการบรรยายและกับคนอื่น ๆ - ความทรงจำ, บันทึกความทรงจำ, รีวิว, monographs - ฉันเสริมเรื่องราว ชื่อโครงการของฉันเกี่ยวกับท่าเต้นที่ทันสมัยแน่นอนว่าไม่มีประเด็นที่แน่นอนที่ฉันเอามาจากแนนซี่เรย์โนลด์ซึ่งในทางกลับกันเขาเอามันมาจากนักออกแบบท่าเต้นชาวอเมริกัน Merce Cunningham ซึ่งในทางกลับกันเอามันมาจาก Einstein ประเด็นก็คือไม่มีจุดคงที่ในอวกาศดังนั้นสิ่งที่เกิดขึ้นตอนนี้คือการเคลื่อนไหวซึ่งหมายถึงการเต้นรำ และเราทุกคนต่างก็เป็นหนึ่งองศาหรือศิลปินและนักเต้นอีกคน
Marta Graham
"ความทรงจำเลือด: อัตชีวประวัติ"
Martha Graham - ชายหลักสำหรับการเต้นรำสมัยใหม่ของศตวรรษที่ยี่สิบ เกี่ยวกับวิธีที่ Charlie Chaplin ใช้ในโรงภาพยนตร์ จำนวนหนังสือที่เขียนเกี่ยวกับงานชีวิตนวนิยายผู้ชายการแสดงของเธอ - ไม่นับ แต่อันนี้มักจะแยกออกจากกันเสมอตามที่เขียนโดย Martha ตัวเอง เช่นเดียวกับอัตชีวประวัติใด ๆ มันมีการปรุงแต่งด้วยความหลงตัวเอง แต่เพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตจากมุมมองของฮีโร่ตัวเองไม่มีทางเลือกที่ดีกว่า ที่นี่คุณจะพบเรื่องราวที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับวิธีที่ Madonna นักเรียนของเธอดึงคณะออกจากการเป็นหนี้วิธีที่เธอซ่อนอายุที่แท้จริงของสามี Eric Hawkins สามี“ ที่อยากรู้อยากเห็น” ของเธอว่าเธอสูญเสียความสามารถด้านการออกแบบท่าเต้นของเธออย่างไร
สองสามปีที่ผ่านมาฉันมาที่พิพิธภัณฑ์โรงรถด้วยแนวคิดในการแปลหนังสือลัทธิศาสนารัสเซียเกี่ยวกับการเต้นรำสมัยใหม่ซึ่งเขียนขึ้นในศตวรรษที่ยี่สิบแปลเป็นภาษาต่างๆหลายสิบภาษาและพิมพ์ซ้ำหลายครั้ง ฉันบอกว่าจนถึงขณะนี้ (และในปี 2015 ที่สนามหญ้า) ในรัสเซียก็ไม่มีอะไรเกี่ยวกับการเต้นรำสมัยใหม่ นักเรียนของฉันหลายคนเป็นครั้งแรกที่ได้ยินชื่อของผู้ที่เป็นนักเรียนในยุโรปหรืออเมริกานั้นเป็นคลาสสิกเช่นเดียวกับ Petipa สำหรับเรา ใน GITIS เดียวกันฉันไม่สามารถให้รายการอ้างอิงเพื่อการศึกษาได้เพราะมันจะประกอบด้วยหนังสือต่างประเทศทั้งหมด "Garage" ในที่สุดก็เชื่อฉันและเราได้เปิดตัวซีรี่ส์ "GARAGE DANCE" ซึ่งอัตชีวประวัติของ Graham จะวางจำหน่ายที่อันดับหนึ่ง นี่เป็นภารกิจที่ยอดเยี่ยมและสำคัญมากและฉันดีใจที่หนังสือเล่มนี้จะมีให้สำหรับผู้อ่านในรัสเซีย
Irina Deshkova
"สารานุกรมภาพประกอบของบัลเล่ต์ในเรื่องและเรื่องตลกทางประวัติศาสตร์สำหรับเด็กและผู้ปกครองของพวกเขา"
หนังสือเล่มนี้สามารถพบได้ในหนังสือมือสองเท่านั้น แต่ถ้าคุณเจอให้คว้ามัน - นี่คือความสุข Irina Pavlovna Deshkova สอนประวัติศาสตร์บัลเล่ต์ในโรงเรียนของเราและนี่เป็นบทเรียนที่ดีที่สุด เธอไม่ได้ระบุวันที่ในชีวิตของ Petipa ด้วยเสียงซ้ำซาก แต่เธอแสดงให้เราเห็นวิดีโอที่น่าทึ่งอย่าง Riverdance (ทุกคนรู้จักเขาตอนนี้ แต่ในยุคเก้ามันเป็นการเปิดเผย) หรือผลงานชิ้นเอกแฟนตาซีของดิสนีย์ที่ฮิปโปเต้นเป็นชุดใต้ Tchaikovsky และไดโนเสาร์มีชะตากรรมอันน่าสลดใจภายใต้ "ฤดูใบไม้ผลิอันศักดิ์สิทธิ์"
ฉันยังคิดว่าการเริ่มต้นที่ดีที่สุดในดนตรีคลาสสิกสำหรับเด็กนั้นไม่สามารถพบได้ เมื่อ Irina Deshkova เขียนหนังสือเล่มนี้เราทุกคนจำเป็นต้องซื้อมัน ตรงไปตรงมาฉันยังไม่ได้เปิดมันเป็นเวลานานมาก แต่ในฐานะผู้ใหญ่ฉันพบโดยบังเอิญและไม่สามารถฉีกตัวเองออกไป - ฉันอ่านมันในอีกไม่กี่ชั่วโมงและหัวเราะด้วยความดีใจ หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยบทความที่เขียนด้วยไหวพริบและสวยงามจัดเรียงตามตัวอักษรจากเรื่องราวเกี่ยวกับ "อารบิก" หรือที่หลุยส์ที่สิบสี่เป็นเรื่องตลกเกี่ยวกับนักเต้นบัลเลต์ที่ฆ่าโจรด้วยการเตะ
Surave Elizaveta
"ศิลปะการออกแบบท่าเต้นของ Twenties แนวโน้มการพัฒนา"
Elizaveta Y. Surits เป็นนักประวัติศาสตร์บัลเล่ต์หลักของเราซึ่งมีค่าและเป็นที่รักของทุกคน ในต่างประเทศพวกเขาพูดถึงความทะเยอทะยานและความสุขของเธอ แต่เพียงผู้เดียว แต่น่าประหลาดใจที่การจดจำหนังสือของเธอเป็นเรื่องง่ายที่จะอ่าน คุณไม่จำเป็นต้องลุยผ่านสิ่งปลูกสร้างที่ซับซ้อนที่สุดและการแสดงออกที่ใช้น้อยคุณไม่รู้สึกงี่เง่าเปิดงานของเธอ
ฉันแนะนำหนังสือทั้งหมดของเธอ - จากเอกสารที่อุทิศให้กับ Leonid Myasin ไปจนถึงงานเดียวในรัสเซียเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การเต้นในสหรัฐอเมริกา "Ballet and Dance in America" แต่นี่คือสิ่งที่ฉันรักมากที่สุดเนื่องจากวัยยี่สิบของศตวรรษที่ยี่สิบเป็นช่วงเวลาที่ยากมากสำหรับบัลเล่ต์และการเต้นรำ เธอเล่าให้ฟังถึงช่วงต้นของจอร์จ Balanchivadze ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นนักออกแบบท่าเต้นชาวอเมริกันชื่อจอร์จบัลลันไคน์เกี่ยวกับการทดลองที่อยู่ข้างหน้าเขา Kasian Goleizovsky และฟีโอดอร์โลพาคูฟและอื่น ๆ อีกมากมายไม่รู้น้อย
Twyla Tharp
"นิสัยแห่งความคิดสร้างสรรค์"
Twyla Tharp เป็นที่รู้จักกันดีในรัสเซีย ทุกคนจดจำการเต้นของ Baryshnikov ภายใต้ Vysotsky - ดังนั้นสิ่งนี้ถูกกำหนดโดย Tarp จริง ๆ แล้วเธอคือ Baryshnikov ใน“ แม่ทูนหัว” ในอเมริกาเพราะหลังจากที่“ Push to shove” นักเต้นบัลเล่ต์โซเวียตที่หนีไปกลายเป็นตำนาน Misha Baryshnikov เธอเป็นผู้เริ่มอาชีพชาวอเมริกันของเขา
Twyla ยอดนิยมสุด ๆ เขียนหนังสือเกี่ยวกับวิธีทำให้เธอรำพึงรำพึง วิธีทำให้รำพึงรำพึงถึงคุณตั้งแต่เก้าโมงถึงหกเพราะนิสัยในการสร้างไม่ใช่สิ่งที่ได้จากเบื้องบน แต่เป็นงานที่อุตสาหะ หนังสือเล่มนี้กลายเป็นหนังสือขายดีทันทีและขายเป็นคู่มือสำหรับธุรกิจ เราไม่มีสิทธิ์รอแรงบันดาลใจ นักออกแบบท่าเต้นมีศิลปินที่ต้องจ่ายเงินเดือนมีการจำนองมีเด็กที่ต้องไปเรียนวิทยาลัย - ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญมากที่จะต้องพัฒนานิสัยในการสร้างตัวเอง หนังสือเล่มนี้มีตัวอย่างการทดสอบและแบบฝึกหัดมากมายที่จะช่วยให้เข้าใจปัญหาตัวอย่างเช่นการจัดการเวลา หนังสือเล่มนี้เขียนในสไตล์อเมริกันพร้อมคำขวัญและวลีที่สร้างแรงบันดาลใจและเป็นแรงบันดาลใจอย่างมาก
เคิร์ตโยส
"60 ปีแห่งโต๊ะสีเขียว (การศึกษาในละครและการเต้นรำ)"
ฉันตามล่าหา Amazon เป็นเวลานานในหนังสือเล่มนี้: มันแพงมากมันหายไปนาน ในท้ายที่สุดหลังจากหนึ่งปีแห่งการทรมานฉันก็สามารถคว้ามันได้และมีความสุขเพราะมีข้อมูลน้อยมากเกี่ยวกับนักออกแบบท่าเต้นชาวเยอรมันอาจารย์ Bausch Kurt Yoss ของ Pina ในห้องสมุดของฉันมีสองเล่ม - หนึ่งในนั้นมีจารึกที่น่าสนใจมาก สองสามปีที่ผ่านมาคนรู้จักของฉันซึ่งไม่ได้เกี่ยวข้องกับการเต้นรำเลยเรียกฉันและบอกว่าเพื่อนร่วมงานของเขามีป้าที่มีความสนใจในบัลเล่ต์และทิ้งไว้ข้างหลังห้องสมุดที่หลานชายของเธอกำลังจะโยนทิ้ง ฉันเห็นด้วยกับความสุภาพ แต่ฉันเข้าใจว่าเป็นไปได้มากที่ยายของฉันมีหนังสือสองเล่มจาก Krasovskaya บางทีอาจจะมีบางอย่างเกี่ยวกับบัลเล่ต์โซเวียต - โดยทั่วไปแล้วสิ่งที่อยู่นอกเหนือความสนใจทางวิทยาศาสตร์ของฉัน
เมื่อฉันเข้าฉันเห็นว่าอพาร์ทเมนท์ทั้งหมดมีหนังสือเกี่ยวกับบัลเล่ต์เรียงรายไปด้วย และจากนั้นก็เริ่มที่ฉันยายซึ่งเป็นนักวิจัยการเต้นที่มีชื่อเสียงมากในยุคโซเวียตและในอดีตนักแสดงหญิงของชุดชื่อ Igor Moiseyev ที่ฉันเต้นรำเป็นเวลาหลายปี ฉันเร่งด่วนที่เรียกว่า GITIS ที่เก็บถาวรสหภาพแรงงานโรงละครเพื่อที่จะได้ไม่พลาดห้องสมุดนี้ แต่ฉันยังคงหยิบหนังสือต่างประเทศสองสามเล่มมาให้ตัวเอง หนึ่งในนั้นคือ Kurt Yosse และ Igor Moiseev ลงนาม: "สำหรับนักประวัติศาสตร์ศิลปะที่ลึกซึ้ง - ในอนาคตและสิ่งมีชีวิตที่มีเสน่ห์ - ในปัจจุบันในวันที่สนุกสนานสำหรับเราฉันยินดีทิ้งเธอไว้ในความทรงจำ 22 / II 1959 I. Moiseev"
Lynn garafola
"บัลเล่ต์รัสเซีย Dyagileva"
เกี่ยวกับ Dygilev และ "Russian Seasons" ทั้งหมดดำเนินการต่อและเขียนหนังสือต่อไป เรื่องราวที่น่าติดตามนี้ทำให้เกิดการคาดเดาและนิยายมากมาย ดูเหมือนว่าผ่านไปแล้วนับร้อยปีแต่ละฤดูบัลเล่ต์ยี่สิบฤดูกาลได้รับการศึกษาไปอย่างกว้างขวาง แต่ทุก ๆ ปีมีงานใหม่ออกมานักเขียนหยุดการสำรวจและจัดเรียงข้อเท็จจริงที่ทราบ
แต่ Lynn Garafol นักวิจัยและอาจารย์ชาวอเมริกันที่ Barnard College ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของมหาวิทยาลัยโคลัมเบียได้เขียนหนังสือที่ยอดเยี่ยมจริงๆ ฉันมักจะแนะนำให้เริ่มทำความรู้จักกับผู้ประกอบการ Dygilev กับงานที่เก็บรวบรวมอย่างระมัดระวังของเธอ นักวิทยาศาสตร์คนนี้สามารถเชื่อถือได้และยิ่งกว่านั้นก็เป็นที่น่ายินดีที่ได้ตระหนักว่าในการทำงานของเธอไม่มีการคาดเดาเกี่ยวกับบัลเล่ต์รัสเซียและโดยเฉพาะช่วงเวลาของโซเวียตซึ่งมักจะอยู่ในหนังสือต่างประเทศมากมาย เธอไม่เข้าใจผิดในชื่อนักออกแบบท่าเต้นที่คลุมเครือ - ไม่ใช่ทุกคนที่จะสามารถเขียนนามสกุลที่ซับซ้อนเช่น Yury Grigorovich ได้อย่างถูกต้องในหนังสือ
Oleg Levenkov
"จอร์จ Balanchine"
George Balanchine หรือที่รู้จักในชื่อ Georges Balanchine หรือที่รู้จักกันในนาม Georgy Melitonovich Balanchivadze ได้สร้างโรงเรียนบัลเล่ต์และคณะนักแสดงมืออาชีพคนแรกในอเมริกา ก่อนที่อเมริกาเขาทำงานเป็นนักออกแบบท่าเต้นในฤดูกาล Dygilev เรียนที่โรงเรียนบัลเล่ต์ใน Petrograd และเต้นรำเป็นเวลาสองปีในโรงละครซึ่งปัจจุบันเรียกว่า Mariinsky มีคนเขียนถึงเขามากมาย - เขาถูกเรียกว่าหัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของศตวรรษที่ยี่สิบและแม้แต่ "Petipa แห่งศตวรรษที่ยี่สิบ" แต่หนังสือส่วนใหญ่ครอบคลุมช่วงเวลาอเมริกันเมื่อเขาสมบูรณ์แบบสไตล์นามธรรมที่โดดเด่นของเขา
ช่วงเวลาของ Dyagilev และที่สำคัญที่สุดคือในรัสเซียยังคงศึกษาน้อยกว่าแม้ว่าพวกเขาจะน่าสนใจมาก น่าประหลาดใจที่ไม่มีเอกสารเกี่ยวกับ Balanchine ในรัสเซีย และดังนั้น Oleg Romanovich Levenkov ผู้สร้างเทศกาล Dygilev ในระดับการใช้งานปล่อยส่วนแรกของประวัติของเขา Oleg Romanovich เป็นนักบาลานส์ชื่อดังในประเทศของเรา หนังสือเล่มนี้ไม่ใช่เหตุการณ์ของชีวิตของ Balanchine ไม่ใช่การดัดแปลงชีวประวัติที่มีชื่อเสียงเขียนโดย Bernard Teyper แต่เป็นการศึกษาที่สง่างามอย่างมากในช่วงชีวิตของนักออกแบบท่าเต้น น่าเสียดายเนื่องจาก Levenkov เสียชีวิตในทันใด (ทำให้โลกทั้งบัลเล่ต์สั่นคลอน) เขาจึงไม่มีเวลาที่จะออกวอลลุ่มที่สอง
Jean Effel
การสร้างโลก
สามีของฉันและฉันพบว่า chetyrehtomnik โซเวียตในถังขยะ - มีคนเห็นว่าเป็นอิสระจากตู้หนังสือและวางสมบัตินี้ แน่นอนว่าการ์ตูนล้อเลียนของ Effel มักจะอยู่บนขอบ แต่มันน่าสนใจมากที่ได้ดูประวัติศาสตร์ของการสร้างโลกจากตำแหน่งที่ไม่ใช่จุดเริ่มต้นมีอำนาจทุกอย่าง แต่ในทางปฏิบัติแล้วเป็นคนเดียวกับเรา การ์ตูนเหล่านี้เป็นที่นิยมมากในสหภาพโซเวียตและสิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือบัลเล่ต์ถูกจัดฉากไว้สำหรับพวกเขา
ในปี 1971 ใน Kirov Theatre (ตอนนี้ Mariinsky Theatre) รอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์ "The Creation of the World" โดย Vladimir Vasilev และ Natalia Kasatkina เกิดขึ้นที่ศิลปินสาวเก่ง Mikhail Baryshnikov เล่นบทบาทของอดัม สามปีต่อมาเขาหนีจากสหภาพโซเวียตซึ่งก่อให้เกิดปัญหามากมายสำหรับนักบัลเล่ต์นี้ซึ่งเป็น "แหล่งเพาะคิด" ของแนวคิดที่อิสระมากเกินไป В детстве мы много слышали об этом легендарном балете, где Барышников раскрывался как гениальный актёр и где уже проявлялся его талант вне классических партий. Такое издание Эффеля я видела и в детстве у родителей, но связать эти карикатуры и балет с Барышниковым я сумела только после того, как случайно нашла это издание на помойке.