ความสะดวกสบายใหม่: ผู้หญิงคิดใหม่เสื้อผ้าสำหรับผู้หญิงอย่างไร
คุณสามารถแสดงรายการนักออกแบบหญิงในศตวรรษที่ 20 จำนวนเท่าใดในระหว่างการเดินทาง ใครก็ตามที่ไม่ได้ดื่มด่ำกับประวัติศาสตร์ของคำถามจะต้องจดจำชื่อสิบชื่อบนความแข็งแกร่งของชื่อของพวกเขา ไม่ว่าในกรณีใดสัดส่วนของนักออกแบบหญิงที่มีชื่อเสียงกับเพื่อนร่วมงานชายของพวกเขาจะไม่เป็นที่โปรดปรานในอดีต ในอดีต (และด้วยเหตุผลที่ชัดเจน) ปรากฎว่าตั้งแต่ต้นกำเนิดของตูตูชาร์ลส์เฟรเดอริคเวิร์ ธ ที่วางไว้โดยผู้ชายมีอิทธิพลต่อแฟชั่น ยกเว้นบางทีในปี 1930: ชาแนล, แมเดลีน Vionnet และ Elsa Schiaparelli ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งใน couturiers หลักของกรุงปารีสและ Germaine Emily Krebs ซึ่งต่อมาได้ใช้นามแฝงมาดามกรีทำงานในสตูดิโอของเธอภายใต้ชื่อ Alix Gre
มันไม่มีความลับที่ว่าเสาสูงในพื้นที่ส่วนใหญ่ยังคงให้ความสำคัญกับผู้ชายและในหมู่นักออกแบบที่สำคัญของแฟชั่นที่ทันสมัยก็มีมากกว่าของพวกเขา แต่ดูเหมือนว่าแนวโน้มจะเริ่มเปลี่ยนแปลงไปในทิศทางตรงกันข้ามและเราได้เห็นการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้เมื่อไม่นานมานี้ ประมาณตั้งแต่เด็กสาวชาวอังกฤษเริ่มมาสู่แฟชั่นปารีส คนแรกคือสเตลล่าแมคคาร์ทนีย์และผู้ช่วยของเธอจากนั้นก็เป็นผู้สืบทอดของพีบีฟาเยโลผู้ที่ฟื้นChloé จากนั้น Filelo ย้ายไปCélineและทำให้แบรนด์ที่รู้จักกันน้อยเป็นหนึ่งในสิ่งที่ต้องการมากที่สุด ฮันนาห์ MacGibbon เข้าร่วมในภายหลัง แน่นอนทั้งหมดของพวกเขาจบการศึกษาจาก Central Saint Martins และมีคุณภาพโดยรวมที่สำคัญ - พวกเขารู้วิธีการทำเสื้อผ้าที่เรียบง่ายและเข้าใจได้ซึ่งพวกเขาต้องการมีชีวิตอยู่ วันนี้พวกเขายังเข้าร่วมโดย Nadezh Vane-Tsybulsky เมื่อปีที่แล้วซึ่งย้ายไปHermèsจากฐานการออกแบบของพี่สาว Olsen THE ROW
ครั้งหนึ่งชาแนลพูดอย่างไม่ประจบประแจงเกี่ยวกับงานของคริสเตียนดิออร์โดยกล่าวว่าเขาต้องการผูกมัดผู้หญิงที่น่าสงสารกลับเข้าไปในเครื่องรัดตัวที่ดูไม่ทันสมัยและไม่เหมาะกับชีวิตทางสังคมในยุคหลังสงคราม การประณามนี้ยังคงเกี่ยวข้องกับนักออกแบบชายหลายคนที่หลงใหลในการสร้างแนวคิดที่ซับซ้อน: ในทางที่ดีเข้าใจผู้ชมเพศหญิงอย่างเต็มที่และสร้างเสื้อผ้าที่เหมาะสมโดยไม่ต้องมีเงาจ้องมองชาย
เมื่อมองย้อนกลับไปที่เรื่องราวคุณจะพบตัวอย่างมากมายที่ยืนยันมุมมองนี้: คุณสามารถจำได้ว่าไดอาน่าฟอนเฟรสเทนแบร์กกับชุดทำงานของเธอดอนน่าคารานในยุคแรกและ "เจ็ดชิ้นง่าย ๆ " Miuccia Prada ด้วยแนวคิดใหม่ของเธอ ข้อความทางอารมณ์ที่แข็งแกร่งเพียงแค่กางเกงหรือเสื้อเชิ้ตสีขาว แต่มันเป็นหญิงสาวชาวอังกฤษที่เริ่มต้นในช่วงปลายยุค 90 ด้วยวิธีของพวกเขาในการทำซ้ำบ้านแฟชั่นเก่าสร้างมาตรฐานใหม่ แฟชั่นที่มีความซับซ้อน แต่ในทางปฏิบัติออกมาจากมือของพวกเขาตอบสนองต่อความต้องการของสาวทันสมัยเพื่อให้ดูสวยงามในเสื้อผ้าสบาย ๆ โดยไม่มีรายละเอียดที่ไม่จำเป็น
สุนทรียศาสตร์ของ "ความเรียบง่ายที่ไม่สบาย" ซึ่งกลายเป็นที่ต้องการและสอดคล้องกับจิตวิญญาณของเวลาครอบครองช่องว่างที่กว้างขวาง แต่แทบจะไม่ได้รับการเติมเต็มระหว่างแฟชั่นเปรี้ยวจี๊ดสูงและ "ถนน" ธรรมดาที่คาดคะเน และผู้นำในนั้นคือนักออกแบบเด็กผู้หญิงที่มีวิธีการสร้างเสื้อผ้าสอดคล้องกับวิสัยทัศน์ของสเตลล่าฟีบีฮันนาห์และคนอื่น ๆ ตัวอย่างนี้ Rosie Assulin บางครั้งผลงานของเธอจะดูหรูหราเกินไป (เห็นได้ชัดว่าเป็นผลงานของ Oscar de la Renta และ Albert Elbaz ใน Lanvin ที่ส่งผลกระทบต่อ) แต่มันก็มีความสมดุลทันทีโดยสัดส่วนที่ถูกต้อง: กางเกงหลวมกว้างแขนยาวเกินไปเงา รัฟเฟิลเป็นจุดอ่อนของโรซี่ซึ่งบางครั้งเธออาจจะกระตือรือร้นเกินกว่าจะตัดทอนสิ่งที่เน้นความกะทัดรัดและความบริสุทธิ์ของเส้น แต่โดยทั่วไปนี่เป็นตัวอย่างเมื่อความคิดของผู้ออกแบบไม่ขัดจังหวะการใช้งานจริงของสิ่งนั้นทำให้มันยังคงใช้งานได้และสะดวกสบาย
ประมาณว่าในปัจจุบันของ Stella McCartney และ Phoebe Failo นั้น Rosetta Getty ตัดสินใจที่จะเริ่มการออกแบบอย่างจริงจังเมื่อหนึ่งปีครึ่งที่ผ่านมา Getty ในอดีตเป็นแบบอย่างที่ประสบความสำเร็จบางครั้งก็ผลิตเสื้อผ้าเด็ก ตามปกติเหตุผลในการสร้างแบรนด์ Rosetta Getty คือความปรารถนาที่จะทำสิ่งต่าง ๆ "เพื่อตัวคุณเอง" นั่นคือเหมาะสำหรับจังหวะการใช้ชีวิตของผู้หญิงยุคใหม่ที่สะดวกสบายและดูดี - ไม่มีอะไรน่าแปลกใจ อย่างไรก็ตามผลที่ได้ก็น่าสรรเสริญ: ภาพเงาที่คุ้นเคยและเข้าใจได้พร้อมกับการออกแบบที่ยอดเยี่ยม - ทั้งหมดเข้าด้วยกันดูเป็นอย่างมากในจิตวิญญาณของเวลา ในคอลเลกชันฤดูใบไม้ผลิฤดูร้อนที่ผ่านมาของแนวคิดการออกแบบมากขึ้นซึ่งเป็นข่าวดีก็หมายความว่าการพัฒนาของแบรนด์มีการเคลื่อนไหวที่เพิ่มขึ้น
ในบรรดาแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ Ryan Roach คือเสื้อถักของเคลวินไคลน์แห่งยุค 90 และดอนนาคารานในช่วงปลายยุค 80 และผู้หญิงคนนั้นเรียกราล์ฟลอเรนเป็นตัวอย่างในการติดตาม Ryan Roach ทำงานส่วนใหญ่กับผ้าขนสัตว์ชนิดหนึ่งโดยใช้สีพาสเทลของเฉดสีชมพูแป้งแข็งและทรายเมื่อปีที่แล้วเธอกลายเป็นผู้เข้ารอบสุดท้ายของการแข่งขัน CFDA / Vogue Fashion Fund ด้วยคอลเล็กชั่นเต็มรูปแบบครั้งแรกของเธอ เธอทำงานกับโรงงานแคชเมียร์ขนาดเล็กในเนปาลซึ่งดำเนินงานโดยชุมชนสตรีในท้องถิ่น สายตา Ryan Roche นั้นคล้ายกับ THE ROW - มีความกะทัดรัดสีพื้นฐานและการเล่นระดับเสียงเท่ากัน และความปรารถนาที่จะซื้อทุกอย่างตามตัวอักษรทันทีที่คุณดูที่หนังสือ
เครื่องหมายการค้าขึ้นอยู่กับความคิดของชุดเครื่องแบบและสากล สิ่งนี้ได้รับการยอมรับจากผู้สร้างเองว่าเป็นน้องสาวของ Puki และ Louise Birch ลูกติดที่สร้างรัฐพันล้านให้กับแบรนด์เครื่องประดับ Tori Birch eponymous กางเกงที่ออกแบบมาอย่างสมบูรณ์แบบที่มีความยาว 7/8 ที่ถูกต้อง แจ็คเก็ตเดนิมรูปร่างสี่เหลี่ยมขนาดใหญ่เล็กน้อย เคลือบด้วยเส้นไหล่ขยายพอที่จะไม่ทำให้เสียรูปเงาดำ ตรงไปตรงมาคอลเล็กชั่นของพี่สาวเบิร์ชนั้นไม่ได้เสมอกัน - สิ่งพื้นฐานบางอย่างดูน่าเบื่อและบางครั้งในทางกลับกันต้องทนทุกข์ทรมานจากการตกแต่งที่ไม่จำเป็น แต่พวกเขาไม่ได้อ้างว่าเป็นนักออกแบบที่มีความก้าวหน้าสูงและเนื่องจากว่าเด็กหญิงเหล่านี้เพิ่งเข้ามาทำธุรกิจเป็นเวลาสองปียังมีเวลาที่จะเร่งความเร็ว
นักออกแบบอีกคนจากคลื่นลูกใหม่คือบาร์บาร่าคาซาลาโซซึ่งมีพื้นเพมาจากบราซิลผู้ซึ่งศึกษาอยู่ที่ Central Saint Martins London และ Instituto Maragoni ในมิลานและตอนนี้ทำงานที่ลอนดอนและปรากฏตัวในสัปดาห์แฟชั่นท้องถิ่น เธอทำสิ่งที่ผู้หญิงมากรอบคอบและกระตุ้นความรู้สึกในเวลาเดียวกัน แนวโน้มที่จะทำความสะอาดเส้นและเงาที่ผ่านการสอบเทียบทำให้เธอมีความสัมพันธ์กับ Phoebe Faylo ในขณะที่ Barbara Cazazola มีทัศนวิสัยทางสุนทรียะที่แข็งแกร่งมากซึ่งเธอทำการทดลอง
เด็กหญิงเหล่านี้ทำงานโดยประมาณในทิศทางเดียวและมีความคล้ายคลึงกันโดยประมาณ แต่สิ่งที่สำคัญกว่านั้นไม่มากเท่าวิธีการออกแบบเสื้อผ้าที่พวกเขาแบ่งปัน สิ่งที่ทำให้พวกเขาเกี่ยวข้องคือความปรารถนาที่จะทำเสื้อผ้าด้วยตาตัวเอง - สิ่งที่พวกเขาต้องการเห็นในตู้เสื้อผ้าของตัวเอง ความสามารถในการสร้างสิ่งสวยงามที่จะไม่มีชีวิตแยกเป็นความสามารถที่ยอดเยี่ยม ในอุตสาหกรรมที่ทุกคนต้องการได้รับการแสดงด้วยดอกไม้ไฟบางครั้งก็เป็นการออกแบบที่ซื่อสัตย์ที่ขาด - แม้ว่าจะไม่มีความคิดเชิงลึกและโครงสร้างที่ซับซ้อน แต่เหมาะสำหรับชีวิตและสร้างความรู้สึกปลอดภัย โดยทั่วไปนี่เป็นหนึ่งในแนวโน้มสำคัญในการพัฒนาแฟชั่นที่ทันสมัยควบคู่ไปกับการค้นหารูปแบบใหม่และโครงสร้างของสิ่งเก่า นักออกแบบสตรีหลังสตรีที่ได้รับคดี Failo และ McCartney กำลังส่งเสริมแนวคิดที่สำคัญของ“ การแต่งตัวเพื่อตัวคุณเองไม่ใช่เพื่อผู้ชาย” และกระตุ้นให้เราทำตามตัวอย่างนี้
ภาพถ่าย: เซลีน, โรซี่อัสซูลิน, ไรอันโรช, เครื่องหมายการค้า
