สิ่งที่ดีที่สุดที่เกิดขึ้นในงาน Paris Fashion Week
วิลโลว์ Olesya
กันยายนและตุลาคม - เวลาร้อน สำหรับอุตสาหกรรมแฟชั่น: หนึ่งในนั้นคือสัปดาห์แฟชั่นโลกหลัก เราได้พูดคุยเกี่ยวกับการแสดงที่น่าสนใจที่สุดและช่วงเวลาของสัปดาห์ในมิลาน, นิวยอร์กและลอนดอน ตอนนี้ถึงเวลาที่ต้องจำสิ่งที่ดีที่สุดที่เกิดขึ้นในปารีสแล้ว
ชาแนลโชว์
ในแต่ละฤดูกาลคาร์ลลาเกอร์เฟลด์จะสร้างสถานที่ของอาคารของพระบรมมหาราชวังในปารีสซึ่งเขามักจะจัดงานแสดงที่ท้าทายที่สุดในงานปารีสแฟชั่นวีค สำหรับการแสดงก่อนหน้านี้เขาถูก "สร้าง" กับซูเปอร์มาร์เก็ตและพิพิธภัณฑ์ที่มีการจัดแสดงนิทรรศการศิลปะร่วมสมัยคราวนี้ Grand Palais ก็กลายเป็นถนนในกรุงปารีสและ Boulevard Chanel และการแสดงก็กลายเป็นการชุมนุมสตรีนิยม ลาเกอร์เฟลด์ในแบบของเขาเชื่อมโยงเหตุการณ์ปารีสปี 1968 กับ Thaiite ปัจจุบัน นางแบบที่นำโดยโทรโข่งติดอาวุธ Karu Delevingne ถือป้ายคำขวัญเกี่ยวกับเสรีภาพและความเสมอภาคคำนวณใหม่ในรูปแบบที่นิยม:“ ทำแฟชั่นไม่ใช่สงคราม”“ Feministe Mais Feminine”“ ผู้หญิงไปข้างหน้า!”,“ จงเป็นนักออกแบบของคุณเอง "และไม่เพียง และเพื่อแสดงให้เห็นว่าสตรีนิยมไม่เพียง แต่ผู้หญิงเท่านั้นชายหนุ่มออกมาบนแท่นพร้อมโปสเตอร์ "He For She"
นอกเหนือจากคำขวัญปัจจุบันชาแนลยังมีแจ็คเก็ตแบบกระดุมสองแถวที่มีกางเกงขากว้างแจ็คเก็ตยาวชุดไอเท็มพิมพ์ลายประสาทหลอนประสาทหลอนเน็คไท culottes เสื้อโค้ทแบบทวีดถักและหนังนิ่มชุดโปร่งใสและกางเกงขาสั้นเบอร์มิวดา มันแปลกที่ลาเกอร์เฟลด์ไม่ได้ปล่อยเสื้อยืดด้วยคำขวัญจากการแสดงพวกเขามั่นใจว่าพวกเขาจะถูกขายหมดในไม่ช้า เราจะต้องใส่เสื้อยืดพร้อมคำว่า "Boys ควรจะตั้งครรภ์ด้วย" อย่างแน่นอน
Dries Van Noten Show
เราคาดการณ์แล้วว่าในอีกหกเดือนข้างหน้านิตยสารหญิงสาวชาวรัสเซียจะออกมาในหัวข้อ "สงครามและสันติภาพ" ในการแสดงของซีซั่นนี้มันยากจริงๆที่จะไม่สังเกตเห็นแนวโน้มที่ชัดเจนสองประการ: การทหารและการหลบหนีของพวกฮิปปี้ ทั้งสองสามารถลดลงในเชิงปรัชญาต่อปฏิกิริยาของนักออกแบบต่อการรบกวนเหตุการณ์ทางภูมิรัฐศาสตร์ หนึ่งในผู้ที่สามารถพูดในลักษณะปัจจุบันโดยไม่ต้องใช้ DNA ของแบรนด์คือ Belgian Dries van Notein ซึ่งแตกต่างจากแบรนด์ส่วนใหญ่ Dries Van Noten ยังไม่ได้เป็นของกลุ่ม บริษัท และนักออกแบบแฟชั่นใด ๆ ตั้งแต่ 80 และยังคงทำงานในความงามของตัวเองขายสิ่งใน monobrends และเสาหลักของตัวเอง (จุดขายประมาณ 470 ทั่วโลก)
ฤดูกาลล่าสุด Dries แสดงคอลเลคชั่นที่มีแนวคิดและสวมใส่ได้น้อยกว่าเพื่อลอยอยู่ในน้ำ อย่างไรก็ตามความสวยงามและคุณภาพไม่ได้ประสบกับสิ่งนี้ นักออกแบบยังคงทำงานกับเนื้อผ้าราคาแพงเช่น jacquard และผ้าและใช้การปักด้วยมือของอินเดีย คอลเลคชั่นใหม่ของชาวเบลเยี่ยมที่อุทิศให้กับเด็กผู้หญิงที่รักเทศกาลตั้งแต่กลาสตันเบอรีถึงเบิร์นนิ่งแมนโชว์เสื้อเบลาส์ใส่เครื่องบินทิ้งระเบิดในช่วงฤดูร้อนกางเกงขากว้างเสื้อยกทรงเสื้อผ้าลายและชุดไหล ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 Dries Van Noten ได้ทำงานร่วมกับธีมดอกไม้และสไตล์ยุค 70 โดยเฉพาะอย่างยิ่งวิธีที่ Jimi Hendrix สามารถมองเห็นได้ด้วยการเยี่ยมชมนิทรรศการด้วยคอลเล็กชันของ Dries Van Noten ในกรุงปารีส นอกเหนือจากการพาดพิงทางประวัติศาสตร์ทั้งหมดในรอบสุดท้ายของการแสดงแบบจำลองวางบนแท่นตกแต่งด้วยตะไคร่น้ำสีเขียวอ่อนในลักษณะของ Ophelia จากภาพของ pre-Raphaelite John Everett Millet
prêt-à-porter ล่าสุดแสดง Jean Paul Gaultier
Jean-Paul Gauthier อายุ 62 ปีประกาศการตัดสินใจของเขาที่จะปิดบรรทัดprêt-à-porter ที่มีมาตั้งแต่ปี 1976 และมุ่งเน้นไปที่การทำงานกับคอลเลกชันตู ตลอดอาชีพการทำงานของเขากอเทียร์เป็นที่รู้จักในด้านการแสดงละครที่มากเกินไปและความสามารถในการเปลี่ยนการแสดงเป็นผลงานและในที่สุดนักออกแบบก็ให้การแสดงที่โรงภาพยนตร์ในปารีส "Le Grand Rex" ตามสคริปต์ของการประกวดความงาม "Miss Jean Paul Gaultier - 2015" การแสดงของ Gauthier เป็นเครื่องบรรณาการให้กับงานของเขา: มีเสื้อคลุม, androgyny และชุดรูปแบบผ้าลินิน - Gauthier ซึ่งในยุค 80 ทำงานร่วมกับแนวคิดของชุดชั้นในเป็นแจ๊กเก็ต
Rossi de Palma จัดเปลื้องผ้าด้วยคำว่า "You Better walk, bitch", Coco Rocha ออกมาในชุดผสมกับชุดชั้นในที่เป็นที่ยอมรับ นักออกแบบอุทิศบล็อกแยกต่างหากให้กับบรรณาธิการแฟชั่น: นางแบบออกมาในรูปของเกรซค็อดดิงตัน (Vogue US), Emmanuel Alt (สมัยฝรั่งเศส), Franky Sozzani (Vogue Italia), Karin Roitfeld (Vogue France) และ Suzy Menkes (Vogue Worldwide) Suzy Menkes ดูเหมือนจะได้รับผลกระทบมากที่สุด
เคนโซโชว์
ผู้อำนวยการสร้างของ Kenzo Carol Lim และ Umberto Leon ทุกครั้งที่มีการจัดแสดงที่ไม่ได้มาตรฐานเพื่อจับคู่คอลเลกชัน ฤดูกาลที่ผ่านมาแบรนด์ร่วมมือกับ David Lynch ผู้สร้างทิวทัศน์และซาวด์แทร็กสำหรับการแสดง ฤดูกาลนี้แครอลและ Umberto จัดแสดงในสวนสาธารณะผู้เล่นปารีสและก่อนที่จะเริ่มต้นพวกเขากำลังออกอากาศจอมอนิเตอร์ในภาษาต่างๆ: "เคนโซอยากจะเตือนคุณว่าไม่มีแผน B สำหรับการบันทึกสิ่งที่มีค่าที่สุดที่เรามี" เห็นได้ชัดว่ามันหมายถึงดาวเคราะห์
อย่างไรก็ตามพื้นที่ของสไตล์ตีความมุมมองของเราในทางของตัวเอง แบรนด์ส่วนใหญ่ในฤดูกาลใหม่แสดงเสื้อผ้าที่สวมใส่ได้และสะท้อนถึงหัวข้อของยุค 70 แต่ Kenzo ทำงานกับวัสดุขั้นสูงทางเทคโนโลยีและแสดงรูปแบบที่เกินจริง ในฤดูกาลใหม่นักออกแบบใช้วัสดุตาข่ายและผ้าเดนิมการตัดด้วยเลเซอร์ตกแต่งปกเสื้อด้วยยางสร้างกางเกงขายาวและเสื้อสเวตเตอร์ที่มีแขนกว้างเทอะทะคาเวียร์ที่มีความยาว midi และแมกซี่กระโปรงยาวถึงพื้น สิ่งที่แครอลและ Umberto รวมเข้ากับอุปกรณ์เสริมที่มีรูพรุน ตัดลึกหนาบางได้ทุกที่: ล่อจมูกแหลมที่ส้นเท้าเล็ก, รองเท้าแตะ, ถุงช้อป ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการแสดงนี้อุทิศให้กับโลกแห่งอนาคต - นางแบบออกมาในแก้วหุ่นยนต์: แคบจากเมทริกซ์และกว้างปิดใบหน้าครึ่งหนึ่งราวกับว่ามาจากเทศกาล Comic Con
Jonathan Anderson เปิดตัวครั้งแรกสำหรับ Loewe
หนึ่งปีที่แล้ว Loewe แบรนด์สเปนประกาศว่าผู้อำนวยการสร้างคนใหม่ของพวกเขาคือหนึ่งในนักออกแบบชาวอังกฤษที่ไม่หวังผลกำไร - Jonathan Anderson การแสดงเปิดตัวของแอนเดอร์สันสำหรับ Loewe รอมากกว่าใคร - ถูกจัดขึ้นในสำนักงานใหญ่ของยูเนสโกและคุณสามารถพูดได้อย่างสุภาพว่าคอลเลคชันแรกของโจนาธานกลายเป็นผู้หญิงที่แข็งแกร่ง นักออกแบบผู้มีชื่อเสียงในด้านการจัดการผ้าและการตัดอย่างประณีตสร้างงานประติมากรรมการเย็บผ้าหลายชิ้นทำงานด้วยการถักตัดบนเสื้อเชิ้ตผ้าจีบจีบเข็มขัดกิโมโนกับกางเกงทำงานด้วยผ้าไหมเปียกหนังนิ่ม (ซึ่งดูเหมือนกำมะหยี่) และ สีผิว (สีเหลือง, ชมพู, น้ำเงินและน้ำเงิน) นอกจากนี้นักออกแบบยังแสดงเครื่องประดับที่รัดกุมและประสบความสำเร็จอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งรวมกันได้ง่ายเช่นเดียวกับรองเท้าแตะหนังรองเท้าบูทและกระเป๋าพับได้เช่นเดียวกับแฟน ๆ รวมถึงตะกร้าหวาย
แสดง COMME des GARÇONS
ด้วยการสร้าง COMME des GARÇONSในช่วงปี 70 Rei Kawakubo ได้ปรับลายมือของเธอเป็นเวลาหนึ่งทศวรรษก่อนที่จะมีการค้นพบครั้งยิ่งใหญ่ครั้งใหญ่ครั้งแรกในปารีสเมื่อปี 1981 แม้จะมีการปฏิวัติของเขาหลังจากการแสดง Kawakubo กล่าวในการให้สัมภาษณ์กับเดอะนิวยอร์กไทม์สว่าเธอจะต้องเริ่มต้นทุกอย่างตั้งแต่เริ่มต้นทำงานในภาพที่ทรงพลังที่ไม่มีใครเคยเห็นมาก่อน จนถึงปัจจุบันคอลเล็กชั่น Rei Kawakubo แต่ละคอลเลคชั่นใหม่ก้าวไปข้างหน้าการวิจัยรูปแบบสี "ทำงานตั้งแต่เริ่มต้น" เมื่อเทียบกับเบื้องหลังของแฟชั่นเชิงพาณิชย์สมัยใหม่ Kavakubo สามารถรักษาจิตวิญญาณแบบเปรี้ยวจี๊ดและนำแนวคิดของแฟชั่นมาเป็นศิลปะ
คอลเล็กชั่นใหม่ COMME des GARÇONSได้กลายเป็นคำแถลงที่มีประสิทธิภาพและสะท้อนถึงธีมของความต่อเนื่องของเวลาและการเปรียบเทียบระหว่างเหตุการณ์ในปี 1914 และ 2014 Kavakubo ตรวจสอบสีแดงแสดงสิ่งที่ตกแต่งด้วยกุหลาบและคราบเลือด ในปี 1989 Kawakubo ได้เปิดตัวคอลเลคชั่นที่ก่อให้เกิดวลี "สีแดง - ดำใหม่" คราวนี้รูปแบบนามธรรมของสิ่งต่าง ๆ เน้นย้ำความเชื่อมั่นในสันทรายอันทรงพลังของสีนี้และทรงผมของนางแบบคล้ายเปลวไฟ วิดีโอจากรายการยังไม่ปรากฏบนอินเทอร์เน็ต แต่สามารถดูคอลเล็กชันได้ที่นี่รวมถึงฟังการสนทนารายชั่วโมงในกรอบของการสนทนา SHOWstudio