บ้านแฟชั่นระดับตำนานในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ได้รับการฟื้นฟูอย่างไร
ปิดที่แตกต่างกัน ด้วยเหตุผลบางอย่างแบรนด์ในตำนานยังคงมีศักยภาพอย่างมากขอบคุณที่ดึงดูดนักลงทุนใหม่ ดังนั้นบ้านแฟชั่นของ Paul Poiret ในตำนานซึ่งปิดในปี 1930 ได้ถูกนำมาวางขายโดยนักธุรกิจชาวฝรั่งเศส Arnaud de Lummen ในการประมูลออนไลน์ซึ่งจะดำเนินการจนถึงวันที่ 28 พฤศจิกายน เราได้เขียนเกี่ยวกับวิธีการสร้างบ้านแฟชั่นระดับตำนานในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ที่ได้รับการฟื้นฟู ตอนนี้เรากำลังบอกเรื่องราวอีกห้าเรื่องเกี่ยวกับการช่วยชีวิตบ้านที่สร้างขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ผ่านมาการเริ่มต้นใหม่ที่รอคอยมานานหรือตรงกันข้ามไม่คาดคิด
Delpozo
Jesús Del Poco ดีไซเนอร์ชาวสเปนได้ก่อตั้งแบรนด์เสื้อผ้าผู้ชายในปี 1974 โดยเปิดร้านค้าเล็ก ๆ ใจกลางกรุงมาดริดและอีกหกปีต่อมาเขาก็ได้เปิดตัวแบรนด์เสื้อผ้าผู้หญิง Del Poco ทำงานแทนจิตวิญญาณมากกว่าเพื่อเงินและชื่อเสียงวาดภาพตามขนบธรรมเนียมประเพณีของผู้บุกเบิกสเปนนักออกแบบแฟชั่นในต้นศตวรรษที่ XX: Mariano Fortuny-Madrazo และ Cristobal Balenciaga พวกเขาเป็นนักปฏิวัติ: Balenciaga คิดค้นชุดกระเป๋า - กระเป๋าสไตล์เรขาคณิตและทำงานกับรูปปั้นที่ถูกตัดออกและฟอร์จูนได้จดสิทธิบัตรเทคนิคจีบในปี 1909 และสร้างชุดที่มีชื่อเสียง "delphos" Del Pozo ยืมและพัฒนาความคิดของพวกเขา ดังนั้นสิ่งสำคัญสำหรับแบรนด์ของเขาจึงกลายเป็นเรื่องเชิงปริมาตรสร้างด้วยความแม่นยำทางสถาปัตยกรรม นักออกแบบไม่ได้มุ่งมั่นเพื่อการยอมรับในระดับสากลและการขยายตัวของแบรนด์เขาก็เต็มใจที่จะใช้เวลาในการสร้างเครื่องแต่งกายสำหรับการผลิตละครและภาพยนตร์เช่นสำหรับภาพยนตร์ของเปโดรอัลโมดาร์
เช่นเดียวกับนักออกแบบที่คิดไปข้างหน้า Del Pozo สนับสนุนการทำกำไรของแบรนด์ผ่านการผลิตเครื่องหอมซึ่งเขามีส่วนร่วมในยุค 90 เหนือสิ่งอื่นใดในปี 2003 Del Pozo ก่อตั้งองค์กรเพื่อสนับสนุนนักออกแบบหนุ่มชาวสเปนซึ่งช่วยให้นักเรียนประมาณหกสิบคนเริ่มอาชีพในอุตสาหกรรมแฟชั่น ในช่วงชีวิตของเขาเขาสังเกตเห็นผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์คนปัจจุบันของแบรนด์ชาวสเปนและสถาปนิกด้านการศึกษาคือ Josep Font ซึ่งเป็นหัวหน้าของบ้านหลังการตายของ Del Pozo
ฟอนต์มีประสบการณ์ในการจัดการตราสินค้าของเขาเองให้ประสบความสำเร็จด้านหลังและเขามองดู Delpozo อย่างละเอียด เมื่อเขาเดินทางมาถึง บริษัท จะกลับสู่ตลาดโลกซึ่งเปลี่ยนนโยบายด้านการสร้างสรรค์และการตลาดอย่างรุนแรง ตัวอักษรนำแบรนด์สู่ระดับใหม่ การรวมกันของการออกแบบสถาปัตยกรรมที่ซับซ้อนผ้าราคาแพงและเงาโรแมนติกดึงดูดความสนใจอย่างรวดเร็วในการปรับปรุงแบรนด์ ความนิยมและชื่อเสียงของเขากำลังเติบโตอย่างรวดเร็ว แต่ทีมงานสร้างสรรค์ของ Delpozo จะไม่หยุดอยู่แค่นั้น
สลัก
จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ Carven Fashion House ได้ชื่อว่าเป็นผู้ผลิตน้ำหอมและนาฬิกามากกว่าเครื่องแต่งกาย ไม่น่าแปลกใจเลยที่น้ำหอมมาดามคาร์เมนเดอทอมมาโซมากริฟฟ์คนแรกที่สร้างโดยเธอในปี 2489 และพิมพ์ซ้ำในปี 2556 ภายใต้ผู้กำกับศิลป์คนใหม่ในยุคหลังสงครามได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ ชาวฝรั่งเศสรู้สึกทึ่งกับกลิ่นที่ผสมผสานกันระหว่างกลิ่นของมะกรูดดอกมะลิไม้จันทน์หญ้าแฝกและมัสค์ เดิมทีแล้วตัวละครของ Madame Carmen de Tommaso ไม่เพียง แต่เฉพาะในน้ำหอมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเสื้อผ้าแฟชั่นชั้นสูงของผู้หญิงด้วย
ก่อตั้งขึ้นในปี 2488 โดยคาร์เมนเดอทอมมาโซแบรนด์ดังกล่าวต่อต้านการทำพิธีกรรมและการเติบโตของคอลเล็กชั่นดิออร์ มาดามการ์เมนตั้งข้อสังเกตว่ามีช่องว่างในตลาดฟรี - เสื้อผ้าสำหรับหญิงสาว มาดามรับบทเลสลี่คารอนและเจ้าหญิงแห่งอียิปต์มาเป็นลูกค้า การเย็บปักถักร้อยและการตกแต่งสิ่งต่าง ๆ กลายเป็นสัญลักษณ์ที่โดดเด่นของบ้าน แต่ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ความคิดในการสร้างรายการกีฬาไม่ได้แปลกไปสำหรับเขา ตัวอย่างเช่น Madame สร้างสิ่งตูตูสำหรับการเล่นสกีและเทนนิส นอกจากนี้ในรายการคำสั่งของเธอคือแบบฟอร์มสำหรับแอร์โฮสเตสแอร์ฟรานซ์เธอสร้างคอลเล็กชั่นจากภาพวาดของ Diego Velázquezและผลิตเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ภายใต้แบรนด์ของเธอเอง Carmen de Tommaso ทำงานเกี่ยวกับแบรนด์ของเธอจนกระทั่งเธอเกษียณเมื่ออายุ 84
ในปี 2008 แบรนด์ดังกล่าวถูกซื้อโดย บริษัท SCM ของฝรั่งเศส แต่การคืนชีพที่แท้จริงของแบรนด์นั้นถูกทำเครื่องหมายโดยการแต่งตั้งผู้อำนวยการสร้าง Guillaume Henri ซึ่งเคยทำงานที่ Givenchy และ Paule Ka การปฏิเสธคอลเล็กชั่นแฟชั่นชั้นสูงแบรนด์เริ่มผลิตเสื้อผ้าราคาไม่แพง แต่มีคุณภาพไม่น้อยกว่าprêt-à-porter เสื้อผ้าซึ่งอองรีอธิบายในทางอื่นไม่เหมือน "ชนชั้นกลาง แต่มีบุคลิกที่กล้าหาญ" ความคิดมากมาย Madame Carmen ผู้กำกับศิลป์คนใหม่ก็สามารถที่จะช่วยชีวิต แบรนด์ยังสร้างเสื้อผ้าสำหรับเด็กผู้หญิงซึ่งทำให้อองรีสามารถสร้างยอดขายและเปิดตัวร้านค้าใหม่ทั่วโลกได้อย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน อย่างไรก็ตามตามข้อมูลที่ได้รับการยืนยัน Guillaume Henri จะออกจาก Carven เมื่อปลายเดือนพฤศจิกายนและจากข้อมูลที่ไม่ได้รับการยืนยันเธอจะเข้ามาแทนที่ผู้อำนวยการสร้างที่ Nina Ricci Carven ได้เริ่มค้นหาการทดแทนเนื่องจาก บริษัท มีแผนที่ทะเยอทะยานและมีศักยภาพที่ยอดเยี่ยมจริงๆ
คริสเตียนลาครัวซ์
ในปี 1987 Christian Lacroix ออกจากบ้านแฟชั่น Jean Patou ด้วย CFDA Award ในมือของเขาโดยร่วมมือกับ LVMH และ Bernard Arnaud เพื่อสร้างบ้านแฟชั่นตูตูของเขาเองและยืนอยู่กับบ้าน Christian Dior และ Yves Saint Laurent Lacroix House เปรียบเทียบกับ Dior จริง ๆ แม้ว่าจะมีบริบทของยุค 80 แล้วนักออกแบบก็ใช้ธนูใหม่ของ Dior เป็นพื้นฐานในการเปิดตัวคอลเล็กชั่นของเขาและเขาก็ชื่นชมในความรู้ประวัติศาสตร์แฟชั่นและการแสดงละครเวทีทันที เขาสร้างชุดสำหรับบัลเล่ต์ "Gaîté Parisienne" เปิดร้านบูติกที่มีตราสินค้าในเมืองต่าง ๆ ของโลกสร้างชุดสำหรับ Air France และโดยทั่วไปมาในทุกด้าน: เปิดตัวอุปกรณ์เสริมเสื้อผ้าเด็กชุดชั้นในกางเกงยีนส์และน้ำหอม นอกจากนี้จากปี 2002 ถึง 2005 แฟชั่นเฮ้าส์ได้สร้างคอลเล็กชั่นให้กับ Emilio Pucci แต่ไม่ใช่ Lacroix ที่เข้าร่วมกับพวกเขา แต่ Sasha Walkkoff ผู้สืบทอดในอนาคตของเขา
เมื่อถึงต้นยุค 2000 ตำแหน่งของลาครัวซ์ก็เป็นไปตามลำดับ: ชุดของเขาได้รับการคัดเลือกจากคนดังสำหรับพรมและ Anna Wintour - สำหรับการถ่ายทำและครอบคลุม Vogue อย่างไรก็ตามในปี 2548 ในสภาพเศรษฐกิจที่แย่ลง LVMH ต้องขายแบรนด์ Christian Lacroix ให้กับกลุ่ม Falic ของอเมริกา แต่สิ่งนี้ไม่ได้ช่วยให้สถานการณ์ดีขึ้น ในปี 2552 เนื่องจากวิกฤตที่เพิ่มขึ้นยอดขายที่ลดลงและความสูญเสียหลายล้านครั้ง Lacroix ประกาศว่า บริษัท ล้มละลาย หนึ่งปีต่อมาผู้นำของบ้านได้พยายามที่จะรื้อฟื้นแบรนด์และ Sasha Walkoff ได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์เขาได้ทำงานกับ Lacroix ตั้งแต่ปี 1992 และรู้จักสไตล์ของเขาที่ไม่เหมือนใคร ซาช่าใช้เป็นหลักในการรีสตาร์ทสายผู้ชายสิ่งที่เลดี้กาก้าสวมใส่นั้นทำให้ทุกคนแปลกใจสิ่งทอที่บ้านเครื่องใช้สำนักงานและของเล็ก ๆ น้อย ๆ เช่นเทียนหอม
ตำแหน่งของบ้านยังคงไม่มั่นคงจนถึงทุกวันนี้ แต่คอลเล็กชั่นเครื่องประดับที่ประสบความสำเร็จซึ่งเป็นที่ต้องการอย่างมากในสหรัฐอเมริกาอเมริกาใต้และจีนรวมถึงไลน์ผู้ชายที่ประสบความสำเร็จทำให้ บริษัท สามารถสร้างความแข็งแกร่งให้กับ บริษัท ในตลาดได้ เลดี้กาก้ายังคงมีบทบาทในเรื่องนี้: ชุดสีขาวของ Christian Lacroix ปรากฏอย่างมีประสิทธิภาพในคลิปสุดท้ายของเธอ "Judas" ในปี 2013 บริษัท เปิดตัวจุดของตัวเองและกำลังเตรียมคอลเลกชันprêt-à-porter ของผู้หญิงสำหรับการเปิดตัวแม้ว่าแผนชั้นนำของแบรนด์จะทำดีเพื่อรวมการรีสตาร์ทไซต์ สำหรับ Christian Lacroix เขายังคงทำงานอยู่ แต่กับแบรนด์อื่น ๆ เช่น Desigual, Pucci และ Schiaparelli รวมถึงการตกแต่งภายในรวมถึงโรงแรม
Paco Rabanne
ชาวสเปนและสถาปนิกที่มีจินตนาการ“ Paco” Rabaneda y Cuervo ในยุค 60 รู้สึกได้ถึงเวลาแห่งจิตวิญญาณแห่งการเปลี่ยนแปลงและความหลงใหลทั่วไปพร้อมความยิ่งใหญ่แห่งอนาคตและการออกแบบเชิงอุตสาหกรรม เขาแสดงคอลเลคชั่นครั้งแรกของเขาด้วยชื่อหมวดหมู่“ The Twelve Dresses of Modern Materials, ไม่เหมาะกับการสวมใส่” ในปี 1966 โดยใช้โลหะพลาสติกพลาสติกไฟเบอร์กลาสไวนิลและลวดในนั้น เบื้องหลัง Paco Raban เป็นประสบการณ์ในฐานะนักออกแบบเครื่องประดับดังนั้นเขาจึงสามารถทำงานกับวัสดุต่าง ๆ ได้อย่างง่ายดายเช่น Rhodoid พลาสติกและการออกแบบ
หนึ่งในชุดของเขาเกือบจะมาจากแคทวอล์คโดยออเดรย์เฮปเบิร์นปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่อง“ Two on the Way” นอกจากนี้ชุดโลหะของเขาสามารถเห็นได้ในภาพยนตร์ลัทธิของวิลเลียมไคลน์ "Qui êtes-vous, Polly Maggoo?" Paco เริ่มต้นและเปิดตัวน้ำหอมของตัวเองในปี 1969 ซึ่งทำให้เขาสามารถพัฒนาบ้านได้ หลังจากเป็นที่รู้จักในหมู่ประชาชนทั่วไป Raban ยังคงทำการทดลองและสร้างความประหลาดใจ: เขาสร้างเสื้อคลุมขนนกและจดหมายลูกโซ่ทอเครื่องแต่งกายสำหรับโรงละครและโรงภาพยนตร์รวมถึงเสื้อผ้าสำหรับ Mylene Farmer แต่ในปี 1999 ที่อายุ 65 ปี Raban ตัดสินใจเกษียณ
ในปีต่อมา Puig ได้รับตราสินค้าอย่างไรก็ตามสถานการณ์ทางเศรษฐกิจที่ไม่แน่นอนไม่อนุญาตให้มีส่วนร่วมในการพัฒนาและในปี 2554 มีเพียงการฟื้นฟูแบรนด์เท่านั้น เก้าอี้ผู้กำกับที่สร้างสรรค์ถูกครอบครองโดย Hindu Manish Arora ซึ่งมีคอลเล็กชั่นแฟนตาซีของตัวเองในปัจจุบันดูมีความได้เปรียบเมื่อเทียบกับฉากหลังของการแสดงส่วนใหญ่ในปารีส อย่างไรก็ตามน้อยกว่าหนึ่งปีต่อมานักออกแบบออกจาก บริษัท และ Patrick Robinson มาแทนที่เขาในปี 2005: อนิจจาเขาสร้างคอลเลกชันที่อ่อนแออย่างมากและมีจำนวน จำกัด จนถึงปี 2012
ตามด้วยการนัดหมายอื่นที่ไม่สำเร็จ ในปี 2012 Maneesha ถูกแทนที่ด้วย Lydia Maurer อายุ 29 ปีซึ่งเป็นผู้ยึดถือสไตล์พูดน้อย ๆ ของ Ricardo Tisci เห็นได้ชัดว่าฝ่ายบริหารของแบรนด์พยายามหาช่องในตลาดและในขณะเดียวกันก็รักษา DNA ของแบรนด์เอาไว้ดังนั้น Lidia ก็จำได้ว่าเก็บถาวรที่บ้านอย่างงุ่มง่าม ในปี 2013 บริษัท พึ่งพานักออกแบบรุ่นใหม่ Julien Dossen ซึ่งเปิดตัวในฤดูใบไม้ผลิ - ฤดูร้อนปี 2014 และตอนนี้ทุกอย่างดูเหมือนจะตกอยู่ในสถานที่ ก่อนหน้านี้ Dossen เคยฝึกกับ Nicolas Hesquiera ใน Balenciaga และปฏิบัติต่อหอจดหมายเหตุ Paco Rabanne ด้วยความเคารพโดยผสมผสานเข้ากับศิลปะและความเรียบง่าย
วาเลนติโน่
นักออกแบบ Valentino Garavani และผู้ประกอบการ Giancarlo Giametti ก่อตั้งบ้านแฟชั่น Valentino ในปี 1959 และเปิดตัวในปี 1962 พรสวรรค์ด้านการออกแบบของ Garavani และความเฉียบแหลมทางธุรกิจของ Gemetti ทำให้พวกเขาสามารถสร้างแบรนด์ที่มีชื่อเสียงไปทั่วโลก - หากไม่มีชุดวาเลนติโนที่สง่างามและเป็นผู้หญิงก็ยากที่จะจินตนาการถึงเหตุการณ์อันมีเกียรติไม่ว่าจะเป็นพิธี Jacqueline Kennedy และ Elizabeth Taylor แต่งงานในชุดแบรนด์ แต่ชุดราตรีสีแดงสดจะเป็นเครื่องหมายการค้าของวาเลนติโน่ มากจนในปี 2000 เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 40 ปีของบ้านแฟชั่นวาเลนติโน่ได้แสดงในชุดแดงเฉพาะ 40 รายการในโรม
ในปี 1998 พันธมิตรขายธุรกิจของพวกเขาให้กับกลุ่ม บริษัท ในเครือ HDP ของอิตาลีในราคา $ 300 ล้านและสี่ปีต่อมามันเป็นหนึ่งในสามที่ถูกกว่าที่จะซื้อ Marzotto Apparel ในเวลาเดียวกันวาเลนติโน่เองก็มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์กิจการใน บริษัท จนเกษียณในปี 2551 เมื่อปีที่แล้วแบรนด์ดังกล่าวได้รับการขายอีกครั้งตอนนี้ Permira กลายเป็นเจ้าของ บริษัท การลงทุนในลอนดอน แต่นั่นไม่ใช่จุดจบของมัน - หลังจากผ่านไปห้าปีแบรนด์ก็ผ่านมือของ บริษัท กาตาร์กาตาร์ Mayhoola ความเป็นอยู่ในปัจจุบันของวาเลนติโน่ส่วนใหญ่มาจาก Matteo Marzotto ซึ่งช่วยปกป้องแบรนด์จากการล่มสลายและมากกว่าหนึ่งครั้งแสดงให้เห็นถึงความเฉียบแหลมทางธุรกิจ เขาไม่เพียง แต่ฟื้นคืนชีพของแบรนด์หลังจากภาวะเศรษฐกิจถดถอยในช่วงต้นยุค 2000 แต่ยังนำความยิ่งใหญ่กลับคืนมาด้วยการใช้วิธีการพื้นฐานใหม่และ "ทำความรู้จักกับเพื่อน" ด้วยเทคนิคสุดคลาสสิคของบ้านพร้อมกับเทรนด์แฟชั่นล่าสุด Marzotto วางโครงการวาเลนติโน่ด้วยเท้าของเขาเพื่อวางโครงการใหม่ - การรื้อฟื้น Vionnet ที่ลืมไม่ลง
คลื่นลูกใหม่ของความสำเร็จของวาเลนติโน่ที่บ้านนั้นเชื่อมโยงกับชื่อของนักออกแบบ Maria Grazia Curie และ Pierre-Paolo Piccioli ควบคู่ของพวกเขาประสบความสำเร็จในการออกแบบอุปกรณ์เสริมรวมถึงเสื้อผ้าและเครื่องแต่งกาย การเติบโตของยอดขายที่โดดเด่นพูดสำหรับตัวเอง พวกเขายังคงเป็นจริงกับสไตล์ของผู้ก่อตั้งโดยใช้สีแดงสดลูกไม้และเย็บปักถักร้อย แต่ในเวลาเดียวกัน Currie และ Piccioli ทำให้การตัดง่ายขึ้นและลดรายละเอียดให้น้อยที่สุด ความภักดีต่อประเพณีพร้อมกับลายมือส่วนบุคคลของนักออกแบบได้รับการอนุมัติจากวาเลนติโน่เอง