นักร้อง Opera Alexandra Dyoshina เกี่ยวกับหนังสือเล่มโปรด
ในพื้นหลัง "ชั้นหนังสือ" เราถามนักข่าวนักเขียนนักวิชาการภัณฑารักษ์และวีรสตรีอื่น ๆ เกี่ยวกับความชอบและวรรณกรรมของพวกเขาซึ่งเป็นสถานที่สำคัญในตู้หนังสือของพวกเขา วันนี้นักร้องโอเปร่าจบการศึกษาจากสถาบันศิลปศาสตร์และวิทยาศาสตร์ Smolny และผู้จัดจำหน่ายภาพยนตร์อิสระอเล็กซานเดอร์โดชิน่าได้เล่าเรื่องราวของเธอเกี่ยวกับหนังสือเล่มโปรด
ฉันไม่ได้เริ่มอ่านอย่างมีสติเร็วและไม่เหมือนกับคนรู้จักหลายคนของฉันฉันรักสิ่งที่ถูกถามที่โรงเรียน แต่การอ่านไม่ได้เป็นศูนย์กลางของชีวิตภายในของฉันสถานที่ลับของฉันที่ฉันสามารถซ่อนประสบการณ์และความฝัน - เหมือนดนตรี จริง ๆ แล้วฉันค้นพบการอ่านที่มหาวิทยาลัยเท่านั้น: มันซ้อนทับฉันในปริมาณหนึ่งร้อยครั้งซึ่งทำให้มีความสุขและแปลกใจ ห้องผสมของนักเขียนที่น่ายินดีก็หมุนวนฉันด้วยลมบ้าหมูซึ่งฉันไม่ได้เรียนรู้ที่จะรับมือกับมันทันที แต่จากนั้นก็เรียงตัวกันในสายสัมพันธ์อันสวยงามตั้งแต่เลวีสเตราส์ไปจนถึงนวนิยายนักมายากลจากบาร์ตถึง Sophocles จากจดหมายของโมซาร์ท
ในปีแรกใน Smolny ฉันได้เรียนหลักสูตรทั่วไปเกี่ยวกับวรรณคดียุโรปตะวันตกถึง Andrei Astvatsaturov และในปีที่สองกับ Fedor Dvinyatin ที่เราอ่านกองร้อยแก้วละตินอเมริกา ที่นี่ฉันหายไปอย่างสมบูรณ์ จากนั้นฉันก็ตกหลุมรักวรรณกรรมที่เติบโตมาจากพื้นดินและเริ่มเข้าใจบางสิ่งเกี่ยวกับตัวฉันในเรื่องนี้: ฉันเกิดและเติบโตในยากูเตียซึ่งค่านิยมหลักของผู้คนคือดินแดนและประเพณีของพวกเขา ครอบครัวของฉันอยู่ที่นั่นตามความประสงค์ของการแจกแจงของสหภาพโซเวียตและวัฒนธรรมรัสเซียก็คาบเกี่ยวกับยาคูตเล็กน้อย แต่เมื่อฉันเริ่มอ่าน Mexican Juan Rulfo และ Guatemalan Miguel Angel Asturias ฉันรู้ว่าฉันเป็นมากกว่าดินแดนยาคุตมากกว่าที่ฉันเคยคิด
ฉันยังคงรักเกมจากเกมคลาสสิกของ Cortazar ซึ่งฉันกลับมาเป็นครั้งคราวเพื่อทำสมาธิ ตามกฎของเธอเราต้องพยายามจดจำสิ่งที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุดจากอดีตภาพรองกลิ่นรายละเอียดเล็กน้อย ความทรงจำบันทึกทุกสิ่งอย่างน่าอัศจรรย์และเติมความสุขในการพบกันครั้งแรกกับมหาสมุทรแอตแลนติกและกลิ่นวิญญาณของแม่ของฉันซึ่งด้วยเหตุผลบางอย่างก็ยิ่งสว่างขึ้นเมื่อเราไปด้วยกันเป็นครั้งแรกหลังเวทีที่โรงละครโอเปร่า เกมนี้ช่วยได้มากในการนำคำสั่งเข้าหาหัวหน้า - ดีหรือทำการเปลี่ยนรูปเล็กน้อย
ฉันไม่ชอบหนังสือช่วยเหลือตัวเอง - นี่เป็นรูปแบบที่ประดิษฐ์ขึ้นสำหรับฉัน พวกเขาช่วยฉันมากขึ้นเมื่อฉันทำใหม่ทำลายล้างและไม่สามารถทำสิ่งที่ฉันชอบบันทึกความทรงจำของแพตตี้สมิ ธ “ Just Children” และหนังสือบทสนทนากับตัวอักษร Stravinsky หรือ Schoenberg นั้นโดยทั่วไปแล้วเป็นวรรณกรรมที่ดีที่สุดสำหรับฉันเกี่ยวกับการจัดการเวลาและแรงบันดาลใจรวมถึงทักษะในการจัดการกับเวลา ตอนนี้ฉันส่วนใหญ่อ่านหนังสือเกี่ยวกับดนตรีละครศิลปะความทรงจำตัวอักษรและนิยาย ฉันไม่ได้ดูรายการทีวีอย่าเปิดเพลงแบ็คกราวนด์และไม่ไปดูหนังเพื่อดูหนังบัสเตอร์: เพื่อขนฉันต้องเงียบเงียบและเดินเล่นในป่ากับสุนัขของฉัน
ฉันเลือกสิ่งที่จะอ่านอย่างระมัดระวังเสมอ: ฉันไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรและไม่ต้องการเรียนรู้ทุกสิ่ง หนังสือหลายเล่มที่ฉันไม่สามารถอ่านจนจบและนำออกไปบ่อยที่สุดตลอดกาล หนังสือที่ถูกต้องสามารถเปลี่ยนสำเนียงในสถานการณ์ชีวิตได้ฉันพยายามฟังสิ่งที่ฉันอ่านสะท้อนกับสิ่งที่เกิดขึ้นกับฉัน และฉันไม่แปลกใจอีกต่อไปเมื่อฉันอ่านงานของ Heiner Goebbels บนรถไฟใต้ดิน แต่เมื่อฉันออกไปข้างนอกฉันบังเอิญพบว่าตัวเองอยู่ในที่ประชุมซึ่งเขาพูดกับฉันและกลายเป็นนักสนทนาที่น่าสนใจที่สุดในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
เฟอร์นันโดเปสโซ
"หนังสือการเลิกบล็อก"
ฉันรอคอยหนังสือเล่มนี้จริง ๆ แต่เมื่อเธอออกมาฉันไม่ได้อ่านมันด้วยความโลภ ฉันกลับมีประสบการณ์การอ่านที่ช้าและล่อลวง ฮีโร่ของเธอเป็นหนึ่งใน Heteronyms ของ Pessoa ผู้ช่วยนักบัญชี Bernardo Soares เพื่อการประพันธ์ของเขา Pessoa ให้เหตุผลในแง่ร้ายของเขาเขียนในชุดของบันทึกที่ไม่ได้เย็บในลำดับเดียวเขียนบนแผ่นกระดาษบนด้านหลังของรูปแบบสำนักงานและผ้าเช็ดปากในโรงเตี๊ยมของ Baixa District ของลิสบอน
อัตชีวประวัตินี้ที่ไม่มีเหตุการณ์ประกอบด้วยชิ้นส่วน: จากวลีและคำพังเพยไปจนถึงคำอุปมาที่ละเอียด หนังสือเล่มนี้ไม่ได้สร้างความรู้สึกของการแยกส่วนและชิ้นส่วนเลย - ภายในตัวเองความคิดทั้งหมดเสร็จสิ้นแล้ว ร้อยแก้วนี้มีความหนาแน่นสูงมากเช่นเดียวกับกวีนิพนธ์: Pessoa เขียนไว้ยี่สิบปีและแน่นอนไม่จบ - งานนี้จบลงด้วยชีวิต ข้อความนี้เช่นการทำสมาธิพุ่งเข้ามาในหัวใจของความร่วมมือที่มีอยู่ไม่กังวลและมีไข้ แต่ปลดปล่อย
Jose Saramago
"ความทรงจำของวัด"
ไม่กี่ปีที่ผ่านมาฉันมาที่โปรตุเกสครั้งแรกและไปที่ Mafra ซึ่งเป็นที่ตั้งของวัดที่มีชื่อเสียง มันเกิดขึ้นที่ Memories of Monastery กลายเป็นหนังสือเล่มแรกของ Saramago ที่ฉันอ่าน Levak Saramago เป็นคนดื้อรั้นและมีรายละเอียดมากมายในการสร้างวัดความไร้สาระทั้งหมดของกลไกรัฐซึ่งมีค่าใช้จ่ายในการเสียสละมหาศาลสร้างสัญลักษณ์ของความทะเยอทะยานและทรราชที่สูงเกินไป
แต่ทั้งหมดนี้ดูเหมือนจะเข้าใจและอ่านได้ที่ซารามาโก เขาปลดอาวุธฉันอย่างสมบูรณ์กับคนอื่น ๆ - โดยวิธีการกับพื้นหลังนี้เขาเขียนเรื่องราวความรักที่เจาะใจของทหารด้วยเบ็ดแทนที่จะเป็นมือของเซเว่นซันส์ของ Balthazar และพ่อมดบลายมุนต์เซเว่นมูน พวกเขาเป็นเหมือนคนที่มีอยู่ก่อนคนอื่นและสถานการณ์และรักแม้กระทั่งก่อนที่พวกเขาคิดค้นการล่มสลาย พวกเขาสร้าง Passarola - นกที่บินได้ - และเพื่อให้มันบินไปพวกเขาจึงรวบรวมคนจำนวนมากตามความประสงค์ของเรือเพราะมันมีความผันผวนมากกว่าจิตวิญญาณ
"อายุของ" Holy Spring "- อายุของสมัยใหม่"
ฉันดีใจมากที่มีหนังสือเล่มนี้อยู่บนชั้นวางหนังสือนี่คือไข่มุกของฉัน - ฉันอนุญาตให้พลิกได้โดยการล้างมือเท่านั้น มันกลายเป็นสิ่งหายากทางบรรณานุกรมแม้ในช่วงเวลาของการตีพิมพ์ฉันจัดการที่จะซื้อมันในช่วงเทศกาลใน Bolshoi อุทิศให้กับร้อยปีของ "Spring of the Sacred" Stravinsky ในปี 2013
Sacred Spring เป็นข้อความหลักของโรงละครดนตรีในศตวรรษที่ยี่สิบ: ฉันหลงไหลในบัลเล่ต์นี้จากการรู้จักครั้งแรกของฉันและรู้สึกประทับใจกับการตัดสินใจเขียนประกาศนียบัตรระดับปริญญาตรีของฉันเกี่ยวกับสตราวินสกี ในหนังสือที่ตีพิมพ์อย่างหรูหรานอกเหนือจากภาพถ่ายหายากและภาพร่างของฉากจากการแสดงมีข้อความมากมายที่มีค่าสำหรับฉัน จากแถลงการณ์ของ Bezhar และ Mats Ek ข้อความที่ตัดตอนมาจาก Stravinsky และ Cocteau หลักฐานที่แสดงให้เห็นถึงการออกแบบท่าเต้นของ Nijinsky เพื่อเรียงความโดยนักวิจารณ์ละครและนักดนตรีเกี่ยวกับการผลิตในฤดูใบไม้ผลิและความหมายของพวกเขา
Pierre Guyot
"การศึกษา"
ฉันเริ่มอ่าน Guyott จากหนังสือเล่มนี้อย่างแม่นยำแล้วเธอก็ปรากฏตัวในสำนักพิมพ์ Kolonna ในอัตชีวประวัติ "การอบรม" Guillot พูดเกี่ยวกับวัยเด็กของเขาในภาคใต้ของฝรั่งเศสกับพื้นหลังของสงครามโลกครั้งที่สองและจากนั้นสงครามในอัลจีเรีย ในหนังสือเล่มหนึ่งในแนวหน้าของความรู้ทางอารมณ์ของโลกตั้งแต่ยังเป็นเด็กเหตุการณ์ที่มีรายละเอียดมากของการแสดงผลทางปัญญาและกระตุ้นความรู้สึกของเขา ผู้เขียนมีความทรงจำที่ยอดเยี่ยม: เขาบอกเกี่ยวกับตัวเองตั้งแต่อายุหนึ่ง
เมื่อคุณเริ่มอ่าน "การศึกษา" คว้าลิงค์ที่ชัดเจนด้วย Proust ทันที แต่เห็นได้ชัดว่า Giyota กำลังก้าวเข้าสู่ยุคสมัยใหม่เมื่อประวัติศาสตร์บุกเข้ามาในชีวิตของครอบครัวของเขาในวิถีชีวิตแบบฝรั่งเศสดั้งเดิม - ผ่านหนังสือข้อความวิทยุการตายของญาติ - และโลกภายนอกทั้งหมดเปลี่ยนจากการสังหารครั้งหนึ่งไปสู่อีกเรื่อง ในการเลี้ยงดูสิ่งที่น่าสนใจที่สุดสำหรับฉันคือการที่เด็กอ่อนไหวและอ่อนไหวกลายเป็นผู้เขียนหลุมฝังศพในอนาคตสำหรับทหาร 500,000 คน
Alain Rob-Grillet
"โครงการปฏิวัติในนิวยอร์ก"
ด้วย Alain Rob-Grillet ฉันไม่ได้ถามทันที ฉันลดความหึงหวงของเขาเมื่อสองสามปีก่อน แต่ดูเหมือนว่ามันไม่ใช่เวลานั้นเลยและฉันก็ไม่ได้มีส่วนร่วม แต่เมื่อไม่กี่วันที่ผ่านมาฉันอ่าน "โปรเจคต์การปฏิวัติในนิวยอร์ก" ในการนั่งหนึ่งครั้งและฉันประทับใจ Rob-Grillet แนะนำรายละเอียดอย่างชาญฉลาดและแบ่งบริบทให้กับพวกเขาโดยแสดงให้เห็นด้วยเลนส์ที่แตกต่างกัน
องค์ประกอบนักสืบเปลี่ยนจากพล็อตมาเป็นวิธีการ: การชนกันของตัวเองนั้นค่อนข้างน่ารำคาญสำหรับนักสืบ (การเผาบ้านการฆาตกรรมพิธีกรรมการบุกรุกอพาร์ตเมนต์ผ่านทางหน้าต่างแตก) จะไม่มีความหมายห้ามโยนผู้เขียนจากจุดสังเกตหนึ่งไปยังอีก Rob-Grilier เล่นกล“ I” ที่มีชื่อเสียง: ใน“ Project of the Revolution” ไม่เพียง แต่วิธีการประกอบเท่านั้นที่ได้รับการแนะนำ
ตัวอย่างเช่นเครื่องบันทึกเทปที่เล่นบันทึกเสียงของฉากฆาตกรรมในขณะที่ผู้อ่านได้รับเชิญให้ดูเด็กผู้หญิงนั่งอยู่กับพี่เลี้ยงของเธอในเก้าอี้นั่งฟังเธอ - แต่ทันใดนั้นความสนใจก็เปลี่ยนไปเป็นฉากฆาตกรรมแล้ว - หลังหน้าต่างห้อง ที่มันเกิดขึ้น และแน่นอนทุกอย่างถูกอธิบายด้วยภาษาที่ไม่น่าพอใจของนักเขียนบทภาพยนตร์ นี่เป็นหนังสือที่น่าขันมากและเป็นเรื่องกระตุกที่สวยงามมากที่จะใช้วรรณกรรมเกินขอบเขตของวรรณกรรม
Miguel Angel Asturias
"คนข้าวโพด"
ความสมจริงแบบเวทย์มนตร์ทำให้ฉันทึ่งตั้งแต่สมัยการบรรยายที่มหาวิทยาลัยเกี่ยวกับวรรณคดีละตินอเมริกาและ "คนชาวข้าวโพด" ยังคงเป็นตัวอย่างที่ชื่นชอบของประเภท นี่คือการอ่านหลายชั้นที่มีความหนืดและสมบูรณ์ กัวเตมาลาแอสทูเรียสอาศัยอินเดียนแดงเมสติซอสชาวบ้านและทหารในพื้นที่ซุนชอนซึ่งโลกที่เป็นจริงและเป็นตำนานผสานความคิดทางศาสนาของคริสเตียนเข้าด้วยกันกับภาพในตำนานของโลกมายา
ในเวลาเดียวกันนวนิยายเรื่องนี้มีข้อหาทางการเมือง: แอสทูเรียสเป็นนักวิจารณ์เกี่ยวกับ neocolonialism และในปี 1980 ลูกชายของอัสตูเรียสได้ใช้นามแฝงของตัวละครเอกของ“ Maize people” - Gaspar Il - และมุ่งหน้าไปที่สหภาพปฏิวัติแห่งชาติกัวเตมาลาในช่วงสงครามกลางเมือง
Olga Manulkina
"จากอีฟส์กับอดัมส์: เพลงอเมริกันในศตวรรษที่ 20"
ด้วย Olga Manulkina ฉันฟังหลายหลักสูตรที่ Smolny และอ่านตำราของเธอเสมอ ฉันซื้อหนังสือหนึ่งเล่มจากใต้แท่นพิมพ์ - นี่เป็นหนังสือที่เกี่ยวกับทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเพลงอเมริกันในศตวรรษที่ 20 Open America ที่มีแปดร้อยหน้านี้ง่ายขึ้นมาก
หนังสือเล่มนี้มีโครงสร้างที่สมบูรณ์แบบและชื่อไม่เพียง แต่เรียงตามลำดับเหตุการณ์เท่านั้นประวัติศาสตร์ของความคิดถูกสร้างขึ้น ในกรณีนี้มันเป็นเรื่องยากโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะเมื่อคุณพูดคุยเกี่ยวกับอเมริกาคุณมักจะรับมือกับ "วิธีพิเศษ" มากมายที่ไม่ต้องการ "หวี" ในประเพณีที่มีเงื่อนไข คุณสามารถอ่านหนังสือจากบทใด ๆ : มันเขียนในภาษารัสเซียที่สวยงามและชัดเจนและฉันคิดว่าไม่ควรทำให้ตกใจนักดนตรีที่ไม่ใช่ - หลังจากนั้นคุณต้องการฟังเพลงทันที และด้วยเหตุนี้จึงเป็นเหตุผลว่าทำไมการอ่านจึงช้ามาก: เป็นเรื่องน่าเสียดายที่จะข้ามชื่อและชื่อเมื่อมีการบอกเล่าที่น่าสนใจเกี่ยวกับพวกเขา
Heiner Goebbels
"ความสวยงามของการขาด"
ฉันได้ยินมามากมายเกี่ยวกับ Heiner Goebbels ผู้อำนวยการโรงละครนักแต่งเพลงและอดีตผู้กำกับศิลป์ของ Ruhr Triennale แม้ว่าฉันไม่เคยเห็นการแสดงและสถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งของเขาและไม่เคยตัดกับเพลงและเนื้อเพลงของเขาก่อน เมื่อถึงจุดหนึ่งฉันตัดสินใจว่ามีสัญญาณมากเกินไปแล้วว่าถึงเวลาที่จะต้องใช้มัน - และฉันเริ่มต้นด้วยหนังสือที่ทำให้ฉันได้รู้จักกับผู้เขียนส่วนตัว
อยู่ใกล้ฉันมากแค่ไหนที่ Goebbels เข้าใจโรงละคร - มันทำงานอย่างใกล้ชิดกับการรับรู้: มันไม่ได้แปลความคิดและความหมายที่ผู้ชมควรพิจารณา แต่สร้างสถานการณ์ที่ผู้ชมได้รับประสบการณ์และพบว่าตัวเองอยู่คนเดียวกับเขาและทำงานร่วมกับเขา เกิ๊บเบลส์สามารถนำนักแสดงออกจากเวทีได้สิบห้านาทีหลังจากเริ่มการแสดงและปล่อยให้ผู้ชมดูเวทีที่ว่างเปล่าและการฉายวิดีโอที่นักแสดงออกจากอาคารโรงละครและออกจากบ้าน หรือเขามีบทละครที่ไม่มีนักแสดงคนเดียวบนเวทีและตัวละครนั้นก็คือเปียโนลอยฝนหมอกเครื่องคลื่น ละครจากเวทีจึงเข้าสู่หอประชุม ฉันประทับใจกับความจริงที่ว่าเกิ๊บเบลส์เลือกผู้ชมด้วยจุดสูงสุดของโรงละครของเขา - นี่คือความสุภาพเรียบร้อยและมนุษยชาติที่มีมาตรฐานสูงมาก
Elmer Schönberger
"ศิลปะแห่งการเผาดินปืน"
หนังสือของนักแต่งเพลงชาวดัตช์และนักดนตรีคือชุดของบทความของเขา ไม่มีวัตถุใดในพวกเขา - เขาพูดเกี่ยวกับอุตสาหกรรมการบันทึกเกี่ยวกับทำนองเพลงเกี่ยวกับชนชั้นกลางที่เกี่ยวกับการได้ยินความทรงจำเกี่ยวกับ Mozart และ Mahler เกี่ยวกับเวลาเกี่ยวกับการเขียน หนังสือเล่มนี้มีความสำคัญต่อฉันเพราะฉันเห็นผู้เขียนคนหนึ่งที่คิดอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยว่าเขาฟังอย่างไรเหตุการณ์ในชีวิตประจำวันส่งผลกระทบต่อการรับรู้ของเขาเกี่ยวกับดนตรี เขารู้สึกอย่างกระตือรือร้นและในขณะเดียวกันก็เขียนแดกดันเข้าใจไม่สูงหรือแยกออก
ตัวอย่างเช่นเขา retells โอเปร่าของ Stravinsky "Mavra": "หญิงสาวแอบลากคนรักของเธอแต่งตัวเป็นแม่ครัวเข้าไปในบ้านของผู้ปกครองแม่เห็นแม่ครัวอยู่หลังโกนแม่พ่อครัวหนีเข้าไปในหน้าต่างอุมป้า, อุมป้า, เพลงและโอเปร่า "แม่ลูกสาวและผู้ฟังถูกทิ้งด้วยจมูก"
เจอราร์ดมอร์เทียร์
"ความหลงใหลในละคร"
เจอราร์ดมอร์เทียร์ - ชายผู้เปลี่ยนโฉมหน้าของโรงอุปรากรสมัยใหม่ เป็นเวลากว่าสามสิบปีแล้วที่เขาได้เป็นที่รู้จักในวงการอุปรากรยุโรปตั้งแต่เทศกาล Salzburg และโรงละคร La Monnet ในกรุงบรัสเซลส์ไปจนถึง Ruhr Triennale และ Paris Opera ในหลาย ๆ ด้านความพยายามอย่างแน่วแน่ของเขาในโรงอุปรากรสมัยใหม่ได้กลายเป็นสิ่งที่เกิดขึ้น และตัวอย่างเช่นเขาเป็นคนที่ว่าจ้าง Dmitri Chernyakov ใน Paris Opera
Passion Dramaturgy เป็นหนังสือที่มีความคิดอย่างมากเกี่ยวกับวิธีที่ Mortier เห็นความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีคำพูดและละครในประวัติศาสตร์ของโอเปร่า แต่เขาเลือกตำแหน่งที่ซื่อสัตย์เท่านั้นที่เกี่ยวข้องกับโอเปร่า - เขาพูดถึงมันจากจุด "ตอนนี้" เท่านั้น เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้คิดมากเกี่ยวกับความสำคัญของการมีอยู่ในปัจจุบันความสำคัญในการทำความเข้าใจกระบวนการที่กำลังเกิดขึ้นในปัจจุบัน ในศิลปะของโอเปร่าซึ่งดูเหมือนว่าจะอนุรักษ์นิยมสำหรับหลาย ๆ คนมันเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องแสดงให้เห็นว่าทำไมเพลงนี้ถึงแสดงออกมาในยุคของเรา Mortier เป็นหนึ่งในคนเหล่านั้นที่ฉันรู้สึกขอบคุณสำหรับความจริงที่ว่ามันน่าสนใจสำหรับฉันที่จะอยู่ในบริบทที่ทันสมัย